О фильме Щит и меч
У него были десятки блестящих операций, но роман был посвящен событиям времён войны, когда Святогоров внедрился в немецкую разведшколу и завоевал доверие руководства. Это позволило ему составить и передать в Москву список шпионов, засланных на советскую территорию, а потом и поучаствовать в ликвидации одного из шефов СС. Позже Святогоров был приглашён консультантом на съёмки фильма.
Роман получил название «Щит и меч» — именно так всегда выглядел символ органов госбезопасности. Он был опубликован в 1965 году и пользовался большой популярностью у читателей. А уже через год перед кинематографистами поставили задачу отметить пятидесятилетие внешней разведки, и было решено экранизировать роман Кожевникова. Съёмки поручили Владимиру Басову — он считался одним из самых «быстрых» режиссёров и как раз был не занят.
Басов и Кожевников, которым предстояло ещё написать сценарий, перспективе не очень обрадовались — боялись, что после многочисленных правок получится очередной фильм про героических разведчиков и недогадливых фашистов. В романе же были прописаны очень сильные противники — умные, образованные и опытные немцы из Абвера, которых в советском кино тогда было не принято показывать. Однако, правок не последовало.
На главную роль Басов утвердил Станислава Любшина. Госкино кандидатуру отклонило — там хотели видеть кого-то более мужественного и фактурного, вроде Павла Кадочникова в «Подвиге разведчика». Режиссёр обратился к ветеранам-консультантам, которые подтвердили его мнение, что настоящий разведчик должен выглядеть именно так — неброско и без особых примет. Решающим стало слово консультанта Святогорова, которому Любшин очень понравился.
Интересно, что роль Белова-Вайса стала фактически осуществлением детской мечты Любшина. Он так хотел стать разведчиком, что в начале войны сбежал на фронт. Когда восьмилетнего мальчика поймали и вернули домой — он написал письмо Лаврентию Берии. Буквально через несколько дней его пригласили в НКВД, где мягко посоветовали идти в артисты, а не разведчики…
До последнего искали актёра на роль Генриха Шварцкопфа — уже надо было начинать, а не было даже запасного варианта. Вместе со съёмочной группой Владимир Басов поехал во Львов. В ресторане гостиницы он заметил молодого человека, который внешне идеально подходил на роль молодого арийца. Это был Олег Янковский, который гастролировал с родным Саратовским драмтеатром… Басов был уверен, что это какой-нибудь физик или филолог — даже сказал жене, актрисе Валентине Титовой, что актёров с такими лицами не бывает. Когда выяснилось, что все-таки бывают, Янковского тут же пригласили на пробы. Он получил свою первую роль в кино и сразу после премьеры перешёл в категорию популярных актёров.
Фильм снимался в Калининграде, Польше и ГДР. В Берлине очень кстати затеяли масштабную реконструкцию города и снесли много старых зданий. На развалины тут же слетелись советские и немецкие кинематографисты, которым для работы нужны были полуразрушенные дома, разбитые набережные и вообще атмосфера разрухи. Станислав Любшин вспоминал, как в перерыве они с Янковским в офицерских формах и Альгимантас Масюлис в форме оберфюрера забежали в бар перекусить. И когда они зашли — все посетители бара встали, чтобы поприветствовать генерала… Актёры развернулись и ушли с испорченным настроением.
В фильме «Щит и меч» впервые в советском кино с экрана зазвучали немецкие марши, военные песни и даже государственный гимн ГДР. Основной же темой многосерийного фильма стала песня «С чего начинается Родина», которую специально для съёмок написали Вениамин Баснер и Михаил Матусовский.
К юбилею органов госбезопасности закончить фильм не успели. Владимира Басова регулярно вызывали к начальству и кураторам, ругали, угрожали снятием с ленты и выговорами. Но он никак не мог ускорить процесс: во-первых, из-за бюрократических проволочек, а во-вторых, ускорить означало начать халтурить… Планировали выпустить фильм в прокат в декабре 1967 года, а получилось так, что первые две серии вышли в августе 1968, а ещё две уже в сентябре. Успех был грандиозный, и в списке лидеров за всю историю советского кинопроката «Щит и меч» занял восьмое место.
А теперь я хочу немного отойти от официоза и рассказать о ляпах и в романе Кожевникова, и в фильме Басова. Тогда, когда фильм вышел на экраны, они не так бросались в глаза, а в наше время, когда стали доступны некоторые секреты работы нашей разведки и спецслужб Третьего рейха, они видны. Как известно, в первых двух сериях этого фильма события разворачиваются на территории оккупированной Польши, где очень вольготно действовала группы из представителей разных национальностей под руководством бывшего летчика Зубова, которого играл Александр Мартынюк, сбитого над территорией противника, побывавшего в партизанах и потом ставшего подручным нашего разведчика Белова-Вайса. На самом деле работать в Польше диверсантам было очень трудно. Удивительно, что все действия нашего разведчика происходят в теплое время года, как будто зимой он брал каникулы. И так было на протяжении пяти лет войны.
В то же время было непонятно, как осуществлялась связь Белова с Москвой. Если через связную, которую играла Величко, то понятно, именно на связнике она и погорела, но и после того, как она оказалась в застенках гестапо, связь не прекратилась. А ведь известно, что связь в разведке самое уязвимое место.
Далее, группа бывшего летчика, переодетых в форму эссесовцев, освобождает узников какой-то тюрьмы, где находят связную, и отправляет её на лечение к каким-то полякам. Причем освобождают с такой легкостью, как будто фрицы сами подставляли свои головы под пули этой группы интернационалистов. И куда же потом подевались узники этой тюрьмы, а это не один и не два человека, их надо было переодеть, выдать документы, как кричал Вайс, бегая среди заключенных. Когда это все успели сделать, непонятно.
Но самые интересные события стали происходить в Берлине, куда Вайса, как образцового арийца, перевели из военной разведки (абвера) в политическую под руководством Вальтера Шелленберга, которого в фильме почему-то называют Зонненбергом. Уж консультант Святогоров это должен знать. И потом Вайс перевозит секретные сведения, даже золото и деньги в своей машине, видимо, за границу, но по большей части предоставлен сам себе – ездит к врачу в салон, обедает (салон врача и кафе разместили в одном помещение, только обои разные.) И в центре Берлина, в косметическом салоне свободно работает рация, и никто её не ищет. Что про гестапо, по фильму «Семнадцать мгновений весны», это не скажешь. Видимо, все гонялись за радисткой Кэт по окрестностям Берлина и за центром города не следили?
Ну, хорошо, с рацией хоть не все понятно, но хоть есть какие-то объяснения. Но как в 17 км от Берлина производят нападение на колонну с детьми из концлагерей, отбивают их и не одного, а добрых полсотни детишек куда-то девают? Это в центре Германии, где все доносят друг на друга и как огня боятся гестапо. А интернациональная бригада находит им такое место, где их кормят-поят и еще присматривают, чтобы не шалили. Детский сад, ей Богу.
Потребовалось доставить захваченного еще перед войной немца, чтобы племянник известного Швацкопфа перешел на сторону коммунистов – пожалуйста, где-то недалеко под Берлином сел наш самолет, пленник побеседовал с племянником, и самолет спокойно улетел. Это даже не цирк, а волшебство.
Или звание этого Вилли Шварцкопфа в начале фильма – штандартенфюрер, т.е. полковник. Невелика шишка, Штирлиц тоже имел такое звание, но уж на приемы к Гитлеру в рейхсканцелярию его не приглашали, как Шварцкопфа, и его племянника-алкоголика Генриха и эка невидаль, оберштурмфюрера Вайса, т.е. звание, равного обер-лейтенанту в армии. Напридумывал что-то Кожевников в своем романе, или такой у него консультант был, приукрасить хотел. Это как на день рождения Сталина пригласить старшего лейтенанта НКВД, да еще в подпитии. Ведь в фильме есть такая сцена, когда Гитлер, увидев спящего у него на приеме старшего лейтенант СС Генриха Шварцкопфа, предлагает гостям перейти в бункер, чтобы продолжить банкет и не мешать старшему лейтенанту спать. У меня глаза на лоб вылезли от такой сцены.
Или роль Валентины Титовой, очередной жены Владимира Басова, режиссера фильма. Дама только красуется, особенно в последних сериях в черной униформе СС. Правда, девушка рискует, радиограммы в центре Берлина передает, а потом вместе с интернациональной бригадой едет куда-то освобождать узников подземного концлагеря.
В общем, сейчас смотреть этот фильм невозможно, ибо все героические поступки Белова-Вайса притянуты за уши. Всех наш разведчик обдурил, и своего шефа по Абверу, того самого, у которого читал список лагерей, подлежащих уничтожению. Причем бывший разведчик и уничтожение лагерей, это же функции охранных отрядов, даже не гестапо. Что-то в реале я о таком не читал и не слышал. Так что желание показать, что наши разведчики проникли в самое логово фашистского зверя не соответствует истине, и это видно даже мало-мальски грамотному в истории Второй мировой войны человеку.
Чем закончился щит и меч
Войти
Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal
Военно-героический приключенческий кинороман
Теперь уже как-то подзабылось, что ещё до всенародного триумфа телесериала «Семнадцать мгновений весны» (по произведению Юлиана Семёнова) про доблестного советского разведчика Исаева-Штирлица, который был вхож даже в кабинеты бонз Третьего рейха, пятью годами ранее пользовался огромной популярностью в кинопрокате четырёхсерийный фильм «Щит и меч» (по роману Вадима Кожевникова) о другом разведчике Белове-Вайсе. Он хоть и был рангом пониже, но всё-таки смог занять должность офицера по личным поручениям у бригадефюрера СС.
Первые две серии этой ленты, появившиеся в наших кинотеатрах лишь за пару дней (что весьма симптоматично) до вторжения войск Варшавского договора в Чехословакию, вообще оказались в десятке самых кассовых за всю историю отечественного проката. И речь в них шла (кстати, чрезвычайно симптоматичны подзаголовки: «Без права быть собой» и «Приказано выжить…») о том, как летом 1940 года, накануне насильственного присоединения Прибалтики к СССР, засланный в Ригу разведчик Александр Белов, пользуясь знакомством с прибалтийскими немцами, перебрался в фашистскую Германию. А потом попал в Польшу перед самым началом Великой Отечественной войны и уже там развернул свою агентурную деятельность, постепенно продвигаясь по службе.
Необычность картины «Щит и меч» заключалась не только в её длительности и как бы романной структуре (ведь и прежде были сняты в чём-то схожие военно-героические минисериалы «Вызываем огонь на себя» и «Майор Вихрь», потом выпущенные в кинотеатрах), а именно в том, что чуть ли не впервые за два с лишним десятилетия после войны фашисты вообще и офицеры СС в частности были представлены на экране как умные и хитрые соперники. И работа глубоко внедрившегося советского разведчика отнюдь не сводилась к дерзким авантюрам и лихим операциям в тылу врага, а была показана вдумчиво и сосредоточенно.
Причём справедливо названный лучшим за 1968 год по опросу журнала «Советский экран» актёр Станислав Любшин в двойной роли Белова-Вайса чуть ли не на равных соперничал за особое зрительское внимание и с кинодебютантом Олегом Янковским, впечатляюще сыгравшим молодого гестаповца Генриха Шварцкопфа, который в итоге разочаровался в нацизме и согласился работать на нашу разведку, и с рядом иных исполнителей ролей «идейных немцев». Помимо прибалтов Юозаса Будрайтиса и Альгимантаса Масюлиса, надо непременно отметить Алексея Глазырина, Аллу Демидову, Людмилу Чурсину и Вацлава Дворжецкого, действительно убедительных в качестве неоднозначных личностей из лагеря противника.
2008
За кадром киноэпопеи «Щит и меч»: Как фильм разрушил стереотипы о разведчиках и изменил судьбу Олега Янковского
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
1967-й год в советском кинематографе должен был стать знаковым: 50-я годовщина революции не могла остаться без внимания, и практически все фильмы так или иначе были связаны с этой темой. Кроме того, в декабре был еще и 50-летний юбилей органов госбезопасности и внешней разведки, и к этой дате кинематографистам поручили выпустить фильм о военных разведчиках. В Госкино пересмотрели десятки сценариев, но всем им не хватало масштабности.
Прототипы главного героя
И тут кинематографисты вспомнили об опубликованном в 1965 г. романе писателя и главного редактора журнала «Знамя» Вадима Кожевникова «Щит и меч» о советском разведчике Александре Белове, который в 1940 г. выехал в Германию под именем немца-репатрианта Иоганна Вайса и к 1944 г. внедрился в службу СС. Поначалу Кожевников планировал написать роман о разведчиках, работавших под прикрытием в Америке. Он даже попросил в КГБ устроить ему встречу с легендарным советским разведчиком Рудольфом Абелем. Но после того, как тот прочитал первые главы, наотрез отказался использовать факты своей биографии в романе и стать прототипом главного героя – он показался ему авантюристом в духе Джеймса Бонда. В итоге единственное, что осталось от него в литературном герое, – это имя: Абель – А. Белов.
Тогда писателю посоветовали писать не о современной разведке, а о времени Второй мировой войны, и познакомили его с разведчиком-диверсантом Зоричем – Александром Святогоровым. В годы войны он занимался разработкой агентурной сети на оккупированных территориях, был заброшен в немецкий тыл, где провел ряд блестящих операций, внедрился в немецкую разведшколу и участвовал в ликвидации одного из шефов СС. Именно он и стал главным прототипом героя фильма, хотя этот образ был собирательным – создатели фильма ориентировались не только на личность Святогорова, как это было в романе, но и на Рихарда Зорге, Николая Кузнецова и др.
Как Владимир Басов не оправдал ожиданий высокого руководства
До юбилея оставался всего год, в течение которого нужно было успеть написать сценарий, выбрать натуру для съемок, собрать съемочную группу и успеть завершить работу над фильмом до конца 1967 г. Экранизировать роман поручили актеру и режиссеру Владимиру Басову – так быстро, как он, на тот момент никто не снимал. Он мгновенно решал режиссерские задачи, молниеносно принимал решения и, приступая к работе над фильмом, уже четко представлял себе конечный результат.
Сценарий Басов писал вместе с Кожевниковым. Они оба с самого начала понимали, что в такие сжатые сроки снять фильм вряд ли получится. Они даже не надеялись на то, что их сценарий будет утвержден – Басов и Кожевников не хотели, чтобы образы врагов выглядели карикатурно, и изобразили немцев из Абвера сильными противниками, умными и образованными, что противоречило существующим в советском кино традициям. Сценаристы опасались того, что после многочисленных правок останется очередной схематичный героический сюжет о превосходстве советских разведчиков над недогадливыми и недалекими фашистами. К их удивлению, первый же вариант сценария утвердили без исправлений.
На «Мосфильме» распорядились немедленно приступать к съемкам. Однако Басов не хотел гнать лошадей и халтурить – он понимал, что совместить «быстро» и «качественно» в создании серьезного фильма о разведчиках просто невозможно. Его постоянно вызывали к руководству, подгоняли, отчитывали за срыв сроков, грозили снять картину с производства, но все же дату премьеры пришлось отложить. В результате с поставленной перед ним задачей режиссер не справился: первые две серии фильма вышли гораздо позже юбилея спецслужб, только в августе 1968 г. Зато результат превзошел все ожидания: «Щит и меч» попал в десятку самых кассовых фильмов за все время существования советского кинематографа, первые же серии посмотрело больше 68 млн зрителей!
Неказистый герой
Многих удивил сделанный режиссером выбор актеров – на главную мужскую роль Басов пригласил Станислава Любшина, который внешне совсем не был похож на стереотипного «героя». В Госкино его кандидатуру тут же забраковали – мол, уж слишком невзрачный и неказистый, мягкий и спокойный, недостаточно мужественный и фактурный. Как же так, главный герой фильма серый и неприметный, а его враги – умные, сильные и яркие! Тут на помощь режиссеру пришел сам Святогоров – он убедил комиссию, что именно так и должны выглядеть настоящие разведчики: внешне ничем не примечательные, не запоминающиеся с первого взгляда, растворявшиеся в толпе.
Впрочем, назвать Любшина недостаточно мужественным все же никак нельзя – при всей внешней интеллигентности, в нем чувствовалась внутренняя сила. Сам актер был очень рад возможности сыграть подобную роль, ведь он с детства мечтал стать разведчиком. Когда началась война, ему было всего 8 лет, но он так хотел попасть на фронт, что сбежал из дома. Его разыскали, вернули и посоветовали подумать о другой профессии, а для начала немного подрасти.
Этот фильм разрушил стереотипы о разведчиках, и зрители это оценили. Кинокритик Александр Шпагин писал: « Щит и меч» появился в 1960-е годы, когда было развенчание советского пафоса, который был характерен для кинематографа 30-х и 50-х годов. Поэтому, когда появлялись такие пафосные картины про разведчиков, как, например, «Вдали от Родины» или «Без вести пропавший», над ними уже смеялись – пафос раздражал. Разумеется, к реальной работе реальных разведчиков все наши картины не имели никакого отношения ». Одним из главных достоинств фильма стал намеренный уход от штампов, пафоса и бравады.
Как Владимир Басов зажег звезду Олега Янковского
Басов обладал поразительной режиссерской интуицией и редко ошибался, выбирая актеров на те или иные роли. Его безусловной творческой победой стало решение доверить роль Генриха Шварцкопфа на тот момент никому не известному 23-хлетнему актеру Саратовского драмтеатра Олегу Янковскому. И это произошло благодаря счастливому случаю. Однажды в ресторане Басов обратил внимание на юношу, который, по его мнению, внешне был очень похож на молодого арийца. Жена режиссера, актриса Валентина Титова, сыгравшая в фильме «Щит и меч» главную лирическую героиню, сказала, что именно так и должен выглядеть Генрих. На что режиссер ей ответил: « Таких лиц у актеров не бывает. Скорее всего, это какой-нибудь физик или филолог ». Возможно, если бы не эта случайная встреча, Олег Янковский никогда бы не стал всесоюзно известной звездой кино.
Узнав о том, что этот молодой человек – все-таки актер, Басов тут же утвердил его на роль. На съемках неопытному актеру было очень непросто: он неумело держался в кадре, у него были большие проблемы с дикцией, из-за чего режиссер постоянно кричал ему: « С такой кашей во рту ты никогда не будешь актером! » Во многом благодаря такой суровой школе он активно принялся работать над собой – и с «нелегкой» руки Басова попал в большое кино. После триумфального дебюта его актерская карьера стремительно пошла на взлет, и с тех пор он сыграл около 100 ролей.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Сериал Щит и меч
Актёры и команда
Видео
Сериал Щит и меч
Четырёхсерийный художественный фильм, военно-приключенческий кинороман о событиях Великой Отечественной войны.
Фильм «Щит меч» был снят Владимиром Басовым (больше известен российскому зрителю как замечательный комедийный актёр) по его собственному, совместно с писателем Вадимом Кожевниковым, сценарию, в основе которого лежал одноимённый роман Кожевникова. На экраны страны вышли серии «Без права быть собой«, «Приказано выжить. «, «Обжалованию не подлежит«, «Последний рубеж«.
События в начале картины показывают время перед самым началом Великой Отечественной, когда советского разведчика Александра Белова (Станислав Любшин) под именем немца-репатрианта Иоганна Вайса засылают в Ригу, из которой он пробирается в Германию. В его задачу входит не просто начать службу в немецкой армии, но сделать карьеру, позволяющую иметь доступ к секретным и важным для СССР материалам, касающимся военных планов гитлеровцев. Белов-Вайс оправдывает ожидания своего руководства: начав свою карьеру в оккупированной немцами Польше, к 1944 году он переведём в Берлин и дослужился в СС до чина, позволяющего ему получать самые ценные для нашей страны сведения. Однако для того, чтобы добиться этого положения, советскому разведчику приходится вести постоянную сложную игру с сильными противникоми, которые умны и наблюдательны. Среди них молодой гестаповец Генрих Шварцкопф, которого убедительно сыграл Олег Янковский (это был кинодебют актёра).
В картине «Щит и меч» снимались самые популярные в то время актёры советского кинематографа: Алла Демидова, Йозас Будрайтис, Людмила Чурсина, Владислав Дворжецкий, одну из ролей (немца Бруно) сыграл сам Владимир Басов.
Фильм «Щит и меч» по стране посмотрело свыше 68 миллионов человек.
О трогательном фильме Щит и меч
Александр Бурьяк
О трогательном фильме «Щит и меч»
Пройдёмся по музыкальной стороне вопроса. Против собственно
музыки сказать плохое не получается: она великолепна. Но вот слова
к удалой песне «Махнем, не глядя. » (музыка Вениамина Баснера,
слова Михаила Матусовского, поёт Марк Бернес) вызывают сильное
недоумение:
Прожектор шарит осторожно по пригорку,
И ночь от этого нам кажется темней.
Который месяц не снимал я гимнастерку,
Который месяц не расстегивал ремней.
Дальше в этой залихватской песенке слова ещё хуже:
НУ ЗАЧЕМ СОЛДАТУ ТАСКАТЬ С СОБОЙ СНАРЯДНУЮ ГИЛЬЗУ, тем более,
что чуть ли не каждый день можно раздобыть новую? Нет, я понимаю,
что боевые товарищи могли подложить её в вещмешок ради шутки, но
это ведь быстро обнаруживается. Могу себе представить только два
внятных объяснения: 1) солдат «косит» под сумасшедшего, чтобы
комиссовали; 2) он использует гильзу как микросейф, чтобы что-то
там уцелело, когда он сам сгорит или будет разорван на куски.
Солдат хранит в кармане выцветшей шинели
Письмо от матери, да горсть родной земли.
Мы для победы ничего не пожалели.
Мы даже сердце как HЗ не берегли.
Надо вообще заметить, что самые трогательные патриотические и
военно-лирические песни в СССР, как правило, сочинялись и испол-
нялись почему-то евреями: «Амурские волны», «Мы рождены, чтоб
сказку сделать былью», «Три танкиста», «Враги сожгли родную
хату», «Тёмная ночь», «Русское поле», «С чего начинается Родина»,
«Песня о далёкой Родине», «Берёзовый сок» и многие другие. Единс-
твенно ради денег такие мощные вещи получаются вряд ли: наверня-
ка вдобавок (или в первую очередь) требуется действительное
чувство.
Может, потому после 1991-го года и не появляются в России при-
личные патриотические песни, что евреи частью разъехались, частью
перестали воспринимать Россию как Родину (а начали воспринимать
её как территорию с ресурсами, на которой живёт многовато дураков
и антисемитов).
Кстати, СССР ведь начинался как в основном еврейский проект,
но потом более аборигенистые под руководством великого грузина
(и вообще усиленные кавказцами) поперехватывали руководящие роли
— благодаря своему численному превосходству.
Если говорить правду, то фильм «Щит и меч» изобилует натянутыми
ходульно-лубочно-картоными эпизодами пропагандистской направлен-
ности. Укажем хотя бы некоторые из них.
Эпизод с проверочным забросом Вайса в немецкий тыл, выдаваемый
за советский, и последующим попаданием в лапы якобы советской
контрразведки. Вайс уходит от псевдосоветских с боем и прорывает-
ся на мотоцикле. в свою разведшколу, а там выкрикивает какую-то
ерунду про высаженный русский десант, в расположении которого он
прямёхонько оказался после прыжка на парашюте в советский тыл.
Зрителей пытаются убедить, что немцы поверили, что Вайс в тот
момент ещё не понял, что сбросили его на немецкой территории не
по ошибке. Вайс выглядит в этой сцене даже не дураком, а наглым
любителем пострелять в немцев, неубедительно косящим под храброго
недоумка в уверенности, что выкручиваться из сложившейся ситуации
— не его забота. Если бы он прибыл с трагическим лицом и покаян-
но заявил, что произошло несчастье, потому что изначально он при-
нял своих переодетых боевых товарищей за настоящих русских, это
было бы прилично, убедительно, надёжно, но зрителям суют ту ещё
чушь.
Эпизод со взрывом решётки, перегораживающей заключённым выход
из подземного завода. Собранный Басовым интернациональный коллек-
тив обращается на разных языках стран Варшавского договора к уз-
никам нацизма, чтобы они отошли от решётки подальше, но полосатая
масса дружно приходит в движение только после того, как обратился
по-русски Вайс-Белов. На других языках, надо думать, не доходило,
а может, заключённые вежливо ожидали, пока выскажутся все желаю-
щие. В книге, наоборот, никаких лингвистических сложностей по
поводу «отойдите от решётки» не возникло, и хватило одного Вайса:
Тогда же спутница Вайса, оставленная на радиостанции, тщетно
пытается установить голосовую связь со сражающимися на поверхнос-
ти земли десантниками, но тем не до женщины. Вряд ли группа осво-
бодителей углубилась более чем на 200 метров от выхода, так что
если очень надо было узнать ситуацию наверху, кто-то мог просто
сбегать и посмотреть. Полторы минуты туда, полторы обратно.
После высаживания решётки приходит в движение состав из вагоне-
ток и несётся вглубь земли, где находятся заключённые. Вайс бро-
сается из ряда вон, тут же подрывает что-то там гранатой, и ваго-
нетки громоздятся одна на другую. На самом деле вагонетки должны
были так или иначе застрять или сойти с рельсов на высаженной
взрывом решётке, но авторам потребовалось тяжело ранить Вайса при
героических обстоятельствах.
В романе эта сцена тоже выглядит странно:
«Преодолев подъем, они остановились и залегли за составом ваго-
неток, нагруженных бочками цемента и каменными глыбами, видимо
служившими для перемычек, которыми была замурована штольня.
Вайс вскочил и побежал рядом с передней вагонеткой, пытаясь
подсунуть под ее колеса деревянный башмак, но его с силой
отбросило прочь. Тогда Вайс выхватил гранату, сбросил с нее
металлическую рубашку, дающую тысячи осколков, повернул ручку и
через две секунды швырнул гранату вперед, между рельсов, а сам
лег плашмя у стены штольни лицом вниз, прикрывая голову руками.»
Сомнительно, что ударившая в торец гружёного состава взрывная
волна сдвинула его, тогда как находившиеся в той же штольне люди
даже не были контужены, и даже пыли много не поднялось в воздух,
так что Вайс видел, куда бежать в темноте, чтоб обогнать поезд и
точно бросить гранату.
Валентина Титова (в фильме исполняла роль Нины) делится своим
женским восприятием немецкой униформы (сайт 1001material.ru, «Как
создавался фильм ‘Щит и меч'»):
Из народной апологетики фильма (www.kino-teatr.ru):
«Великий фильм великого режиссера! Безумно нравится Басов в
роли Бруно. Интереснейший образ. Потрясает эпизод, когда Вайс-
Белов мгновенно просматривает и запоминает большое количество
секретной информации. Замечательная военная песня в финале
фильма!»
Из народной критики фильма (в интернете её значительно меньше,
чем народной апологетики, но ищущий обрящет всенепременно). Сайт
www.kinoexpert.ru:
«Актеры великолепны. Есть моменты до сих пор берущие за душу.
Например расстрел бедных немецких генералов в самолете. Клюквы
конечно многовато. Спящий Янковский в кресле (добрый дедушка
Адольф разрешил не будить) и потом перевоспитавшийся. СС-ман,
строящий новую жизнь. СС-ы до сей пор реваншем бредят. В
Прибалтии чего вытворяют. Или сцена с детишками в КЦ лагере.
Посмотрели, и бедные немцы в шоке, звучит приказ откармливать
детей. Ну и лицо у Любшина ну совсем не арийское, это же Рязань
ё-моё. Но безусловно после подвига разведчика это шаг вперед.»
«К фильму отношусь сдержанно, в нем есть за что ругать и за что
хвалить. Гораздо интересней, собственно, сама судьба Владимира
Басова. Кому интересно, посетите или найдите в сети его могилу.
Один из самых финансово успешных деятелей нашей культуры похоро-
нен как собачка с минимальным набором приличий. У меня вопрос к
знатокам. Как я понял, курсант Фаза не крал списков разведшколы,
это сделал сам Вайс, воспользовавшись увольнением в город
курсанта Фаза. Который, неожиданно для самого Вайса, превратился
из записного гаденыша в настоящего патриота. Скажите, был ли факт
подставы?»
«Фильм-сказка от известного киноактера Владимира Басова повест-
вует об отважном русском герое Александре Белове, который под
именем Йоганна Вайса проник перед самой войной в гитлеровскую
Германию. Там он, как и подобает положительным сказочным персона-
жам, сделал удивительную карьеру: от водителя грузовика до офице-
ра гестапо, личного порученца Гиммлера. Бравый Вайс крушил напра-
во и налево фашистских преступников, штурмом брал тюрьмы и концла-
геря, отправлял на тот свет одного за другим своих высокопостав-
ленных начальников, а в конце фильма присвоил себе по-быстрому
подвиг Штирлица (разоблачил сепаратные переговоры), угробил почти
всю СС-верхушку и спас от смерти всех узников концлагерей Герма-
нии. При этом даже повредил себе ногу. Осталось загадкой, как
только наш Вайс не добрался до самого фюрера, тем паче, что неод-
нократно встречался с ним в фильме на приёмах. Насквозь фантас-
тичный, нелепый по содержанию, наивный и несерьезный телесериал,
который в короткий период ‘до Штирлица’ еще пользовался некоторой
популярностью.»
«На территории Германии наши шпионы долго не жили. Гестапо их
щелкало, как орешки. И разведгруппы тоже. Вообще германцы воевали
страшно и педантично. Они не могут выглядить в нашем кино
человечно.»
«Дело в том,что Басов был очень пьющий человек. Он не всегда
мог собраться и работать на одном уровне. Эта обстановка отража-
лась и на актёрской работе.»
С сайта www.kino-teatr.ru:
«. фильм не произвёл особого впечатления. Вайс показался не в
меру болтливым и подобострастным в сравнении с его коллегой Штир-
лицем, шпионско-приключенческий жанр в чистом виде с патриотичес-
ким уклоном, без пауз на размышления. Единственное, что тронуло,
это история курсанта Фазы. «
«Этот эпизод придумал не Басов, он в романе Кожевникова. Там Вайс
сразу после приземления разгадал, что это проверка, и устроил
побег на мотоцикле. Легендирование провала проверки десантом,
конечно, топорное. Поэтому Штейнглиц и Дитрих надавили на Вайса,
чтобы он сделал вид, что поверил в легенду (в фильме, кажется,
этого нет). Так что все достаточно связно. «
«В 1960 году Владимир Басов снимает эпохальный для своей
биографии фильм ‘Битва в пути’ с Михаилом Ульяновым и Натальей
Фатеевой в главных ролях. Фильм занял 6-е место в прокате, о нем
похвально отозвалось большинство критиков (по слухам, картину
опекала сама министра культуры Екатерина Фурцева), но сегодня
можно наверняка сказать, что он не относится к числу картин,
которые пережили время.»
«Не было покоя и дома. Сама Фатеева о тех годах вспоминает с
горечью, которую можно понять: ‘Что касается Владимира Басова.
Этого человека я очень любила. Термос ему носила на съемки. Меня
восхищала его одержимость. Когда мужчина любит свое дело и
выкладывается, его не ревнуешь к этому делу’. Зато ревновал Басов
— устраивал сцены, следил, обвинял в семи смертных грехах. ‘Он
ревновал меня к моей внешности, успехам в кино и театре. Вы не
поверите, но он любил мрачно приговаривать: ‘Когда же ты
постареешь, когда тебе будет, наконец, тридцать лет. ‘. Брак
распадался медленно и мучительно. Это была любовь, когда обоим
нельзя ни друг без друга, ни вместе. К тому же режиссер
пристрастился к алкоголю. Судя по всему, это было главной
причиной, почему Фатеева все-таки решилась на развод: ‘Надо было
на своих плечах тянуть дом, содержать семью. Мой тогдашний муж
усиленно пил, маленького ребенка не на кого было оставить. В этой
ситуации было не до репетиций. ‘. Развод был тяжелым, и горечь
осталась на всю жизнь. Фатеева и сегодня не может простить
ушедшему мужу многое: ‘Он же и после развода не успокоился, бегал
по киностудии, хлопотал, чтобы меня больше не снимали. И при
этом сына своего не видел 10 лет, хотя мы и жили на одной
улице. «.
