Отличие 2D-анимации от 3D-анимации
Когда заказчики обращаются к нам и просят создать для них анимацию для того или иного случая, вопрос, какую именно анимацию они хотят получить, большинство людей обычно ставит в тупик. Пример привести тоже порой бывает затруднительно.
Для этих целей и облегчения общения с нашими Заказчиками мы создали эту статью, где решили показать базовые отлдичия двух видов анимации.
2D, она же двумерная графика — раздел компьютерной графики, работающий с изображением, формируемым в двух измерениях, обладающим только двумя параметрами — шириной и высотой. 2D еще называется «плоским изображением».
ЗD, она же трехмерная графика — раздел компьютерной графики, объектом которого является изображение, формируемое в трех измерениях, к параметрам которого добавлена глубина, таким образом, 3D — это объемное изображение.
3D позволяет оценить размеры объекта и расстояние до него благодаря способности нашего зрения воспринимать перспективу. При использовании 2D анимации реалистичному восприятию картинки способствуют особенности нашего мозга: глаза считывают плоское изображение, а мозг дорисовывает представления в трехмерном формате. Поэтому мы способны оценить, какой из предметов на экране или фотографии дальше, какой ближе, какой расположен под углом к зрителю, оценить ракурсы.
В данной подборке видеороликов мы хотим привести примеры как 2D-анимации, так и 3D-анимации.
Отдельно необходимо напомнить, что данные виды анимации ввиду разницы в спобое произвоства значительно различаются по цене и времени производства. При этом производство 2D-анимации считается в минутах изготовления, а 3D-анимация всегда оценивается посекундно..
Примеры 2D-анимации:
Примеры 3D-анимации:
Сколько стоит анимационный ролик
Сколько стоит снять рекламный видеоролик
Как организовать предметную фотосъемку и сколько это стоит
В этой статье покажем на примере наших проектов, как формируется цена на 2D- и 3D-графику, от чего зависит стоимость проекта и как сэкономить при заказе анимационного ролика. Расскажем подробно о процессах создания анимации — от выбора вида и стиля ролика до озвучки и саунд-дизайна. А также постараемся развеять миф о том, что анимация — это всегда дорого.
Виды анимации
Первое, с чем следует определиться при заказе анимационного ролика, какой вид анимации требуется — 2D или 3D. Плоская графика часто дешевле объемной. Но есть исключения, когда проект усложняется другими факторами, вроде креативной концепции или прорисовкой персонажей. Здесь даже минималистичная 2D-графика будет на порядок дороже трехмерной.
Стиль анимации
Хронометраж анимационного ролика
Третий фактор, который прямо влияет на стоимость анимации — хронометраж ролика. Есть распространенное заблуждение, что на цену пропорционально влияет каждая секунда ролика. На самом деле это справедливо для первых 30-40 секунд. К примеру, 30 и 60-секундный ролики будут различаться в цене всего на 30%, хотя логична разница в 50%. Дело в том, что львиная часть трудозатрат уходит на основу ролика — создание графики и её анимирование. Поэтому чаще продакшн-студии считают стоимость не секунды или минуты, а проекта в целом.
Сколько стоит анимация на примерах
Анимация для социальных сетей Ritter Sport — 70 000 руб.
2D-анимация для социальных сетей Ritter Sport создавалась в стиле плоской векторной графики по готовому техническому заданию, поэтому большая часть затрат пришлась на отрисовку маскота бренда и его анимирование.
Анимационная видеореклама глюкометра Contour — 350 000 руб.
Для проекта Contour мы полностью разработали концепцию, написали сценарий, сделали раскадровку и аниматик, создали 3D-графику и анимацию, а в конце озвучили ролик и добавили звуковое наполнение.
Ролик-эксплейнер о новом общественном транспорте — 350 000 руб.
Дудл-видео для популяризации экологичного городского транспорта. Несмотря на использование плоской графики, основная часть расходов пришлась на коммуникационную стратегию, креативную концепцию и сценарий.
Стоп-моушн реклама для газировки VIP’S — 400 000 руб.
Для создания эффекта коллажа, в роликах VIP’S совмещена анимация и «живая» фотосъемка, которая и потребовала дополнительных затрат. Саунд-дизайн усложнялся тем, что нужно было добиться нужного для клиента тона и интонации в произношении названия бренда.
Смета на создание анимации
Смета на условный графический двухминутный ролик может выглядеть так:
| Наименование | Ед. измерения | Цена, руб. |
|---|---|---|
| Препродакшн | ||
| Сценарий | проект | 40 000 |
| Раскадровка | проект | 10 000 |
| Продакшн | ||
| Разработка 2D- и 3D-графики | проект | 60 000 |
| 2D-анимация | проект | 56 000 |
| 3D-анимация | проект | 80 000 |
| Диктор (русс.) | проект | 8 000 |
| Саунд-дизайн | проект | 8 000 |
| Постпродакшн | ||
| Финальная визуализация (рендеринг) | проект | 20 000 |
| Итого | 282 000 |
Стоимость создания сценария
При заказе анимационного ролика вы можете предоставить собственный сценарий, его адаптируют и реализуют. Если времени на креатив нет, продакшн-студия разработает и предоставит на выбор разные концепции с учётом актуальных трендов, а затем напишет сценарий.
Следующий шаг — раскадровка и/или аниматик. Создаются скетчи будущего ролика, которые затем можно анимировать. Визуализация необходима для того, чтобы на начальном этапе внести возможные правки в сценарий. Существенные изменения на этапе создания итоговой графики повлекут дополнительные расходы для клиента.
Особенность производства анимационных роликов в том, что с клиентом согласовывается каждая итерация и корректировки стараются делать до того, как графический дизайнер приступит к работе. Как правило, клиент без дополнительных затрат сможет внести только две несложные правки в готовый ролик — такие условия прописываются в договоре.
Затраты на разработку графики
Когда согласованы концепция, сценарий, раскадровка и/или аниматик, дизайнер приступает к созданию графики. Прорабатывается стилистика и цветовая схема, создаются статичные элементы.
Если сценарий предусматривает наличие уникального персонажа, для его создания привлекается отдельный художник. Он разрабатывает скелет будущего героя, внешний облик и мимику.
Расходы на анимирование графики
Создание графики и её анимирование — два отдельных процесса, хотя и кажутся схожими. Здесь графические элементы встраивают в хронометраж и задают им действия. Стоимость будет зависеть от динамики и характера анимации, а также её сложности.
Самым трудоёмким считается анимация уникального персонажа. Нужно продумать для него каждое движение и жесты. Иногда требуется детализация внешнего облика героя.
Стоимость озвучивания и саунд-дизайна
Анимационный ролик будет неполным без диктора или звукового сопровождения. Каждый из элементов озвучки и саунд-дизайна, как тумблер, регулирует тон, яркость и контрастность посыла, который вложен в видеоролик.
Выбор диктора часто зависит от предпочтений клиента. Тон голоса, манера речи и скорость говорения влияет на восприятие ролика зрителем. Можно найти как диктора попроще, так и известный голос с телеканала или любимой радиостанции. Самым дорогим будет носитель иностранного языка. Стоимость англоязычного диктора, к примеру, почти в 7 раз отличается от русскоговорящего. Если ролик предназначен для зарубежной аудитории, стоит выбирать представителя языка именного этого региона, иначе аудитория распознает акцент и погрешности в речи — это снизит доверие к ролику в целом.
На саунд-дизайне накладывается музыка и добавляются звуковые эффекты. Вы можете выбрать готовый трек или продакшн запишет персональную композицию. Это добавит ролику реалистичности и живости, а также привлечет внимание к нужным моментам, происходящим на экране.
2D лучше 3D? Хватит сравнивать! Развенчиваем популярные мифы
Выбор между 2D и 3D-графикой и анимацией не сводится только к красоте картинки и бюджету Заказчика. Нюансов намного больше, а некоторые дилетантские стереотипы могут вовсе зарубить вам рекламную кампанию.
Разница между 2D и 3D
Для непосвященного читателя упомянем, во-первых, что это такое и чем отличаются эти два вида графики и анимации.
Буква “D” (dimension) в переводе с английского буквально означает “измерение/плоскость/грань/направление”. Визуально 2D – это плоская двухмерная картинка, поскольку имеет только длину (X) и ширину (Y), а 3D – это трехмерная картинка с высотой/глубиной (Z), поэтому появляется объем и перспектива.
На примере персонажной графики разница выглядит таким образом:
Почему все так помешались на 3D?
Исторически индустрия видеорекламы всегда считалась младшей сестрой киноиндустрии. Из большого кино к нам перетекают не только новые веяния в графике, художественные приемы, но и глобальные смыслы. Современное коммерчески успешное кино — это прежде всего аттракцион. Хочешь больших сборов, покажи крышесносную картинку и спецэффекты.
Топ-3 самых кассовых фильмов всех времен выглядит так:
Значительную часть конских сборов лидерам рейтинга принесли сеансы в 3D.
Посмотрит на эти цифры бизнесмен или маркетолог без опыта в видеопроизводстве и резонно решит, что крутой корпоративный ролик, который принесет много клиентов и денег — это обязательно ролик в 3D. А 2D-анимация — это для тех, кому бюджет не позволяет, стартапы там всякие.
В реальности, как всегда, все гораздо сложнее.
Миф №1: 3D-графика всегда дороже, чем 2D
Чаще всего так и бывает. Создание и “оживление” 3D-модели требует у дизайнера больше времени и потому обходится дороже. Но дьявол, как всегда, в деталях. И в нашем случае — это не метафора. Итоговая стоимость стоимость ролика зависит от целого ряда факторов:
На выходе 2D-ролик премиального качества может стоить в разы дороже упрощенной 3D-графики. И выглядеть будет во столько же раз красивей.
Миф №2: 3D-ролик — это показатель уровня компании. 2D для стартапов и компаний попроще
Не забудьте рассказать об этом компаниям вроде Apple или Microsoft, Google и Amazon, которые с завидной регулярностью выпускают иконические видео в 2D и собирают миллионы просмотров.
Взять хотя бы отечественных “Газпром Космические Системы”:
…или известную своим маркетингом компанию Nike:
В третьей декаде 21 века бездумно гоняются за “лухари” только светские львицы из Бердянска. Серьезные же бренды подбирают стиль и тип видео сообразно задаче.
Но согласимся, что для презентации нового it-продукта лучше всего подойдет объясняющий ролик, а их исторически делают в 2D. Кроме того, 2D отлично подходит для всяких необычных продуктов вроде ритейла по продаже каннабиса в США:
А вот если нужно имиджевое видео, такое, чтобы зритель посмотрел и оторопел, чтобы челюсть до пола, тогда премиальная 3D-графика — ваш выбор.
3D ролик отлично сработает там, где он уместен. Но позиция “3D всегда зайдет зрителю лучше, чем 2D” — ошибочная и даже вредная. На этом погорела даже студия Disney.
Рассуждения о том, что 3D лучше и солидней, чем 2D — ярчайший маркер дилетанта. Никто не лучше и не хуже. Это просто разное. Как фрукты и овощи. Фрукты лучше для десерта, овощи — для борща.
Если у вас появляется третье измерение в кадре, то с помощью него можно визуализировать объект так, как нельзя этого сделать в 2D графике. Отсюда и рождается целый ряд отличий и вариантов применения.
Миф №3: Новое поколение предпочитает 3D
Летом 2019 года вышла новая версия культового мультфильма «Король Лев». С точки зрения компьютерной графики это была новая высота — животные на экране выглядели и двигались в точности как настоящие. А вот критики и зрители новинку не оценили. Рейтинг на Rotten Tomatoes 53%.
Типичные комментарии “Нет душевности оригинала 1996 года”, “Мы хотели мультфильм, а не National Geographic”, “Визуально круто, но все очарование пропало”.
Внезапно оказалось, что даже современный зритель не любит, когда ему подсовывают уже тщательно пережеванную пищу. Оставьте ему пространство для фантазии.
Миф №4: 3D графика дает больше пространства для творчества
На практике дело обстоит с точностью до наоборот. Классическая 2D-графика дает в разы больше свободы для художника. Вспомните классические диснеевские детские мультики или хотя бы “Том и Джерри”. У персонажей могут неестественно растягиваться конечности, глаза вылезать из орбит, челюсть отваливаться на пол и т.д. Автор может вытворять с мимикой и моторикой героев, что вздумается. И это будет выглядеть забавно.
В 3D-графике картинка почти всегда стремится к реализму. Типичные ужимки Тома и Джерри в 3D будут смотреться как минимум неуместно, если не сказать пугающе. Поэтому, как бы не развивались 3D-технологии, классическая анимация еще долго никуда не денется. У нее свой неповторимый киноязык и свое очарование.
Миф №5: 2D или 3D, нужно выбирать
Вовсе необязательно. Скорее даже наоборот. Смешение 2D и 3D графики в одном видео станет главным трендом ближайших лет. На западе тренд на 2.5D ярко проявился после премьеры фильма «Человек-паук: Через Вселенные»:
В России стиль пока не получил широкого распространения, но первые попытки уже успешно состоялись:
Возможно, именно вы будете одними из первых, представите такой ролик и станете законодателем моды в своей нише?
Время на раздумье пошло. Вы знаете, где кнопка «Заказать ролик».
2Д анимация VS 3Д анимация: чему научил новый Король Лев
2D анимация против 3D анимации – известное яблоко раздора в среде аниматоров, художников, режиссеров и творческих работников всех мастей. Одни ратуют за лаконичное 2Д, другие за реалистичность 3Д. Так что же всё-таки круче? Или о вкусах не спорят?
В середине июля 2019 года вышел ремейк классического мультфильма “Король лев” 1994 года, в котором традиционную мультяшную 2д анимацию заменили на предельно реалистичную компьютерную 3д анимацию. Почему критики и половина зрителей не рады, и какой вывод сделать из этой истории, если вы занимаетесь видео производством?
Душевность vs реалистичность
В пабликах и на форумах, посвященных CG и видеодизайну о фильме говорят в восторженных тонах. Создатели фильма задали новую высоту в красоте 3д анимации! Симуляция воды, шерсти, мокрой шерсти. Все настолько реалистично, как будто не мультфильм смотришь, а сюжет на канале Animal Planet. Страшно представить, сколько миллионов на это потратили, и сколько по времени это все рендерилось…
Все остальное: сюжет, персонажей, диалоги, музыку оставили как в оригинале 1994 года с 2д анимацией, ведь оригинал любили все.
Так почему же так много негативных оценок от критиков и только 52% свежести на Rotten Tomatoes?
Самый распространенный комментарий — “бездушность, ноль эмоций”. Над картиной 1994 года, несмотря на классическую рисованную 2д анимацию, рыдал весь мир. Новый фильм, несмотря на феноменальную картинку, не цепляет струны души. Почему?
Вывод №1: Дороже и реалистичнее не всегда лучше
Для рекламных видеороликов это справедливо в той же степени, что и для развлекательных проектов.
Глядя на 2д анимацию зритель включает воображение и дорисовывает образы в своей голове. Это создает ощущение сопричастности к происходящему, то, чего оказался начисто лишен гипер-реалистичный “Король лев” 2019. Фантазия впечатляет больше, чем реализм. Воображаемый мир всегда глубже и интереснее самых реалистичных 3D моделей. Во многом, поэтому объясняющие ролики всегда делают в 2д анимации. Ведь здесь важно, чтобы зритель прожил историю вместе с главным героем, почувствовал его проблему, порадовался решению.
Создатели нового “Короля льва” захотели воплотить фантазию в реальность, и тем самым “сломали” историю. Это была ошибка.
Признаемся, в истории нашей компании был похожий эпизод. Сделали для Заказчика красивый и дорогостоящий ролик в 3д анимации, но на практике он совсем не сработал. От раздачи листовок в фойе торгового центра получилось больше эффекта, чем от видео.
Вывод №2: При создании рекламного видео нужно в первую очередь исходить из потребности Клиента, а не из бюджета и последних технических возможностей машинного оборудования и программного обеспечения. Заигравшись в “смотрите, как круто мы умеем”, видеопродакшн рискует выстрелить абсолютно мимо цели.
Именно поэтому работу над проектом мы начинаем с брифа и обстоятельного разговора о бизнесе Клиента и его ожиданиях от видео. Спрашиваем о содержании будущего видеоролика и о том, как он себе его видит.
А нужно ли вообще противопоставлять 2д анимацию и 3д?
А теперь отвлечемся от «Короля льва» и обратимся к другому яркому анимационному проекту, фильму 2018 года «Человек-паук: Через вселенные».
Технически перед нами яркий пример, как можно удачно совместить 2д и 3д анимацию в одном видеоряде. Прямо на наших глазах расцветает новый тренд видеодизайна — «2,5D», в котором на 3D графику накладываются текстуры из комиксов:
Стилистически — прекрасный образец того, как авторам удалось дать зрителям красочную современную картинку, но сохранить поле для фантазии, оставить ту самую ламповую комиксную атмосферу, за которую мы в детстве так любили мультфильмы про супергероев. Хотя персонажи выглядят нарочито мультяшно, они вызывают эмоции, им искренне сопереживаешь. Зритель пропускает их историю через себя и ощущает себя ее участником.
Как результат — признание кинокритиков и 97% рейтинга одобрения на Rotten Tomatoes.
Вывод №3: Большинство трендов приходит видеорекламу из большого кино, а значит, совмещение 2д анимации и 3д анимации в ближайшие годы имеет все шансы стать next big thing в видео производстве.
Заключение
И напоследок еще немного о “Короле льве”. Пользователи сети из числа дизайн-энтузиастов предложили как можно переработать 3D-графику в новом фильме, чтобы картинка стала более душевной и вызывающей эмоции — добавить в нее немного мультяшности.
Сам по себе стиль реалистичного 3D — это очень красиво, но создатели не уловили чаяние аудитории взглянуть на любимых с детства героев мультфильма в новом облике, а не восхищаться тем, что животные получились совсем как настоящие, только разговаривают.
Как вся эта история связана в видеорекламой? Чему должна научить?
Если мы делаем рекламный видеоролик и выбираем между 2д анимацией и 3д, главным вопросом должны быть не “что там сейчас модно в мире видеодизайна” и даже не “какой у нас бюджет” (это второй по важности фактор), а какую задачу должен решить наш ролик? Что должна понять или почувствовать аудитория, чтобы ей захотелось дать нам денег?
Если основной акцент делаем на истории (рассказать о продукте, задействовать разум и воображение зрителя), то лучше подойдет 2д анимация. Если цель ролика — показать масштаб, убедить инвесторов, что компания у нас солидная, свое дело знает — выбираем реалистичную 3д анимацию. Впрочем, 2,5D уже на подходе и, может быть, уже вам не придется выбирать вовсе.
Используйте правильные художественно-выразительные способы донесения истории до зрителя и да прибудет с вами профит. Аминь!
