Что лучше reason или ableton
Why comparing Reason and Ableton, amongst others?
1) They are both mainly developed as music making programs, rather than multi-track sequencers/recorders. Surely one can make music within just Protools and its plugins, or Logic and whatever.. but conceptually speaking, those are first and foremost audio/midi sequencers with mixers and plugins. I feel like Reason and Ableton belong to a different breed, even though they both evolved to be as functional as any other DAW (and any other DAW offers synths, samplers etc).
2) Their GUI stand apart from the rest:
— Reason with its rack, aiming at emulating real hardware gear, screws included, even as far as patching (Realism approach).
— Ableton with its ultra streamlined interface that aims at emulating nothing, but rather being as practical as possible (Bauhaus approach).
I’d like to hear personal thoughts on the perception of such programs, considering how they both go about being music making instruments, but in such contrasting ways.
Here’s my reflection:
In the beginning I instantly ‘got’ Ableton Live’s session view because it translated to me as a more efficient version of the Roland’s Megamix® function in the MC505: fetching parts of other patterns from one pattern. Aside from that, it felt super logical, compact and a perfect tool to evolve from hardware grooveboxes and drum machines.
Reason. I knew about it, and obviously Rebirth from way before, but as much as I found them nice, they never really struck me because I thought it was conceptually ‘lame’ to emulate something in a computer. I guess I had a strong post-digital sense of aesthetics as a teen, in the early 2000s with Autechre’s glitch etc..
But. now and then I think about how I approached music differently with the dull looking Ableton. How the abstractness of the devices influenced me using them, putting them in a chain, automating them. It didn’t feel as cool to twist a knob as it does in Reason. Is this affecting the music I make? I think so! I wish I had more knowledge in man-machine-interaction, because after all this is what I’m talking about, but in the super exciting context of music.
Начало пути — Часть 1. Программные решения.
Краткое содержание.
В этой статье мы познакомимся с пятью типами программ: секвенсеры, аудиоредакторы, VSTi (VST-инструменты), VST-эффекты и семплеры.
Ниже представлен список рассматриваемого ПО:
— Image-Line FL Studio 8.
— Propellerheads Reason 4.
— Ableton Live! 7.
— Steinberg Cubase 4. (прим. – вообще уже 5-ый есть, но я его еще не видел, если кто-то напишет обзор будет здорово ))
— Cockos Reaper 2.
— Adobe Audition 3.
— NI Reaktor 5.
— Izotope Ozone 4.
— NI Kontakt 2.
Некоторые из них мы рассмотрим более-менее подробно, а некоторые только упомянем для примера.
Секвенсеры.
Секве́нсор (или секвенсер, от англ. «sequence» — последовательность) — аппаратное или программное устройство для записи и воспроизведения MIDI-сообщений. Принцип работы секвенсера заключается в том, что MIDI-устройство, такое как клавишный синтезатор, MIDI-клавиатура, контроллер, драм-машина и т.д., передает поток MIDI-сообщений, содержащих полную информацию о темпе воспроизведения, выбранных тембрах, сыгранных нотах, настройках эффектов и т.д. Секвенсер записывает эти сообщения во внутреннюю память для последующего воспроизведения. Таким образом, секвенсер по своим функциям полностью аналогичен магнитофону (и чаще всего оборудуется управлением магнитофонного типа), за исключением того, что он записывает не звуковые данные, а команды для различных MIDI-устройств.
Это взято из википедии. Нас в данный момент интересуют программные секвенсеры, о них и поговорим.
Секвенсеры бывают разные, хорошие и не очень, красивые и не красивые, вообщем их много, а вот какой выбрать многие и не знают. На самом деле самый лучший секвенсер — это тот, на котором у вас лучше всего получается делать музыку. К сожалению эта истина приходит к людям не сразу, а к некоторым не приходит вовсе. В этой статье мы мельком пробежимся по четырем самым популярным программам и одной не очень популярной, но тем не менее заслуживающей внимания. Если кто-то в будущем захочет узнать о какой-либо программе по-больше, можно написать обзор.
Image-Line FL Studio 8.
FL Studio, именуемая в народе не иначе как «фрукт» или «фрутилупс», сгубила много начинающих музыкантов. Обладая самым дружелюбным интерфейсом она идеально подходит для новичков, которые со временем теряют тягу к знаниям и забывают что есть другое ПО, которое возможно придется им по вкусу. FL Studio, помимо интерфейса обладает еще рядом приемуществ, хотя и недостатков ей не занимать.
Плюсы:
— Самый «удачный» интерфейс.
— Наличие степ-секвенсера.
— Поддержка VST/VSTi.
— Проста в освоении.
Минусы:
— «Пластиковый» звук. (прим. в принципе это вопрос спорный, кто-то с этим соглашается, кто-то нет)
— Местами плохая поддержка некоторых плагинов. Например у меня ни один плагин от Waves нормально не работал и Reaktor постоянно гнал. И такие проблемы ни у меня одного.
— Не самая удачная реализация ReWire. К примеру с Reason работает из рук вон плохо.
А это у нас интерфейс FL Studio. Картинка кликабельна, на той стороне вас ждет огромный скриншот с описанием на английском.
Propellerheads Reason 4.
Кумир и кровный враг тысяч музыкантов. Одни его обожают, другие от всей души ненавидят. К слову, я его обожаю 😉 Reason является уникальной программой, его интерфейс представляет собой виртуальную рэковую стойку, на которой размещаются различные девайсы. Еще одна особенность Reason — отсутствие поддержки внешних плагинов. Многие не любят его именно из-за этого, это хоть и минус, но решается он очень просто — через ReWire. Да и особой необходимости в этом нет, Reason хоть на данный момент и располагает всего тремя синтезаторами, драм-машиной, двумя сэмплерами и проигрывателем Rex-файлов, может справиться почти с любой задачей.
На картинке ниже показан интерфейс Reason с небольшими комментариями.
Плюсы:
— Уникальный интерфейс, позволяющий творить настоящие чудеса с коммутацией устройств. Про коммутацию, кстати будет отдельная статья.
— Уникальный девайс — Combinator, эдакий мини-Reaktor.
— Отличная поддержка MIDI-устройств.
Минусы:
— Нет поддержки внешних плагинов.
— Нет возможности записывать аудио :'(
Ableton Live! 7.
Еще одна горячо любимая мной программка, которая в свое время заменила мне FL Studio. У Live!, кстати, тоже есть две уникальные особенности! Во-первых, многие почему-то называют его «Аблетоном», а во-вторых он может работать в двух режимах «Session» и «Arrangement». Первый режим, помимо того что является основной «фичей» программы, позволяет проводить живые выступления, и не просто заниматься сведением, а на ходу сочинять музыку! Это конечно можно попробовать и в других программах, но результат скорее всего окажется неудовлетворительный.
Плюсы:
— Возможность проводить живые выступления.
— Отличная поддержка MIDI-устройств.
— Отличная поддержка VST/VSTi плагинов.
— Отличная поддержка ReWire.
Минусы:
— Не самый удачный, на мой взгляд, интерфейс в режиме «Arrangement».
Steinberg Cubase 4.
Монстр «музыкостроения». Я порой уверен что если «куб» не может чего-либо сделать — это невозможно сделать в принципе. Даже теоритически невозможно. К сожалению за обширные возможности пришлось усложнить интерфейс и теперь путь к познанию Cubase доступен только самым усидчивым и упорным. Мало того, чтобы комфортно поработать с Cubase желательно найти второй монитор. Да кстати и системные требования у него не самые маленькие. Про плюсы я писать не буду, т.к. их слишком много.
Минусы:
— Очень недружелюбный интерфейс, но с наличием MIDI-клавиатуры и хорошего MIDI-контроллера, все вроде бы налаживается.
Cockos Reaper 2.
А вот и специальный гость нашей вечеринки, про которого многие наверно и не слышали! Reaper — это совсем молодой (в конце 2005 вышла версия 0.01), но очень мощный секвенсер, который кстати сделал ни кто иной как Джастин Франкель (Justin Frankel)! При весе всего в 3,5 Мб и относительно невысокой цене Reaper является полноценным секвенсером с поддержкой VST/VSTi, записью аудио и неплохой поддержкой MIDI-устройств. Мало того он развивается с огромной скоростью (на данный момент версия 2.55), хорошо работает через ReWire и как клиент, и как сервер. В общем на него как минимум нужно обратить внимание.
На картинке ниже можно посмотреть как выглядит Reaper. Картинка кликабельна.
Плюсы:
— Небольшая цена, небольшой размер, небольшие системные требования.
— Поддержка VST/VSTi.
— Хорошая реализация ReWire.
Про минусы пока не скажу, так как пользоваться «рипером» начал буквально месяца три назад, и ничего существенного пока не заметил.
Аудиоредакторы.
Аудиоредактор — это программа, включающая в себя набор инструментов, которые позволяют редактировать музыкальные файлы на компьютере. Редактор позволяет работать со звуком в зависимости от набора инструментов и его возможностей. Наиболее известные аудиоредакторы Adobe Audition, Sony Sound Forge, WaveLab, Audacity, Acid Music Studio и др.
Аудиоредактор на мой взгляд одна из самых важный вещей в арсенале музыканта. Каким бы крутым не был ваш секвенсер, как бы хорошо он не записывал аудио, но лучше чем специализированная программа он не сделает. Рассказывать я буду на примере Adobe Audition (бывший Cool Edit PRO), т.к. работал в основном с ним и немного с Sound Forge.
Во-первых, расскажу зачем нам вообще нужен редактор аудио. Нужен он нам в главную очередь для записи аудио. Еще его некоторые (например я) используют для сведения. Поскольку я пользуюсь ризоном мне порой не хватает некоторых функций мониторинга, да и сводить я больше люблю с помощью сторонних плагинов, а Audition их как раз поддерживает. Еще аудиоредакторами удобно «резать» файлы, порой бывает и такая необходимость.
Во-вторых, хотелось бы рассказать как именно нужно работать с аудиоредакторами, но поскольку универсального ответа на этот вопрос нет, расскажу как это делаю я. Перед тем как я сажусь за Audition, в ризоне уже как минимум сделан набросок будущей композиции, а как максимум — композиция готова полностью. Сохраняем каждую дорожку в отдельный файл, пихаем все это в редактор, вешаем эффекты куда надо и начинаем сводить. Это вариант без записи аудио. Пример может быть не самый удачный, но для наглядности сойдет.
VSTi (VST-инструменты) и VST-эффекты.
Virtual Studio Technology (VST) — это формат ресурсозависимых (native) плагинов реального времени, разработанный Propellerhead и, в последствии, переданный Steinberg. В настоящее время в этом формате существуют сотни плагинов, он стал одним из самых распространенных форматов для звуковых программ. Приложения VST отличаются от плагинов DirectX по нескольким параметрам; в частности, они существуют для Windows, Mac OS X и Linux. Кроме того, в отличие от ранних версий DirectX, плагины VST обладают развитым интерфейсом автоматизации.
VST-плагины подключаются к секвенсерам и некоторым аудиоредактором в роли плагинов и служат как и все плагины для расширения или изменения функционала.
VST-плагины бывают двух видов:
— VST-инструменты (VSTi).
— VST-эффекты.
Думаю всем понятно в чем различия между VST-инструментами и VST-эффектами, поэтому останавливаться мы на этом не будем.
В роли инструмента у нас будет выступать NI Reaktor, а в роли эффекта Izotope Ozone.
NI Reaktor 5.
Возможно для примера я выбрал не самый простой инструмент, но рассказать о нем хочется. Reaktor — это не один инструмент, и не десяток, и даже не сотня и не тысяча. В нем столько инструментов сколько захочется вам. Reaktor представляет собой виртуальную среду для создания собственных инструментов которые собираются из разных «запчастей». Ниже на скриншоте показан интерфейс плагина, по которому можно примерно понять схему его работы.
В будущем обязательно появится цикл статей об этом замечательном плагине.
Izotope Ozone 4.
Izotope Ozone — это «complete mastering system», как его сами называют авторы. Проще говоря программа для мастеринга, одна из моих любимых. Имеет на борту кучу полезных утилит таких как максимайзер, эквалайзер, ревербератор и много чего другого. Выглядит он примерно вот так:
P.S. Кстати некоторые VST-плагины и инструменты имеют standalone варианты.
Семплеры.
Семплер (англ. sampler) — электронный музыкальный инструмент, позволяющий записывать, редактировать и воспроизводить звуки. Отличие от других электромузыкальных инструментов (ЭМИ), например синтезаторов в том, что вместо осцилляторов (генераторов волн) используется записанный в память семпл (оцифрованный звук), который раскладывается по MIDI-клавиатуре, меняя высоту тона по заданным условиям. В настоящее время существует множество таких устройств и их виртуальных аналогов. Часто семплер является опцией или основой ЭМИ. Выход общедоступных цифровых семплеров стимулировал появление новых музыкальных направлений, в первую очередь Hip-Hop, UK Hardcore, Acid house.
Нас то конечно на данный момент «железные» семплеры интересуют мало, но все равно было познавательно 😉
Итак, семплер. Семплер — это программа которая воспроизводит за ранее записанные аудио-файлы. Сам семплер из себя ничего не представляет, звук он синтезировать не умеет, а умеет только воспроизводить уже записанный. Впрочем это его главное преимущество!
Вот захотели вы например добавить в свой трек немного «живых» инструментов, например виолончель. Синтезировать звук такого инструмента на данный момент невозможно, технологии не позволяют. А вот записать в студии на профессиональном оборудовании звук виолончели — это можно. Потом записанные звуки особым образом редактируются и упаковываются в «банки» (sound bank’и). Теперь вставляем «банк» в наш любимы семплер (например NI Kontakt 2) и наслаждаемся звуками любимого инструмента.
Единственный минус семплеров — это размер библиотек к ним. 10-20 Гб нормальный размер для звукового банка, но за качество приходиться платить.
Заключение.
Самое главное что хотелось бы сказать, так это о софте для диджеев. Я с ним практически не работал и сказать ничего толком не могу, поэтому у меня огромная просьба к читателям нашего блога — напишите кто-нибудь крохотный обзор софта для диджеев, строчек на 10-15. Просто чтобы было понятно зачем он нужен и какой бывает.
Дилетантский обзор популярных секвенсоров (с картинками)
Пару месяцев назад, психанув от усталости терпеть стабильный, и стабильно перегружающий систему фрукт (FL Studio), в поисках новых ощущений, возможностей и вдохновения я ударился в поиски новой рабочей станции. За два месяца я заимел опыта работы с музыкальным софтом больше, чем за два предыдущих года. И в апогее моего экскурса я решил написать краткий обзор секвенсоров, основываясь на своём субъективном взгляде на вещи. Я не профессионал, и хотя мой опыт мьюзикмейкера позволяет мне быть более компетентным, чем примерно 95% населения портала,мой обзор можно смело воспринимать как дилетантский. Приведенные мной тезисы и мысли не обязаны отражать действительность, но информация может быть полезна тем, кто сам не прочь удариться в подобные поиски, или новичкам, которых мучает вопрос, какой софт выбрать.
Исключительно субъективную оценку давать буду по 10 бальной системе, учитывая следующие показатели:
— Кто использует (наиболее выдающиеся типы пользователей)
— Базовый функционал (поддержка Vst, Asio, контроллеров и прочих необходимых вещей)
— Юзабилити, наличие плюшек, лёгкость освоения
— Оптимизация нагрузки на компьютер
— Стабильность и безотказность
— Творческая гибкость (возможность спонтанно создавать или находить новые ходы, приёмы и др., не продумывая их заранее)
— Удобный пианоролл / редактирование MIDI-нот
— Работа с аудио-фрагментами (возможности, удобство, warping, stretching и т.д.)
— Окно аранжировки (работа с клипами, их копирование, замена, навигация по песне и т.д.)
— Работа с автоматизацией
— Удобство работы с микшером
— Маршрутизация (роутинг) аудио внутри программного микшера
— Встроенные эффекты и обработки
Итак, начнём. Вашему вниманию предоставлен «дилетантский» обзор профессиональных daw, в которых можно реализовать полный цикл производства музыкальной композиции «от и до».
Apple: Logic Pro
Начнём с него. Эксклюзив для MacOS. Золотой стандарт мьюзикмейкинга. Один из трёх популярнейших секвенсоров. Мой опыт работы в нём минимален, однако по отзывам можно сделать вывод, что необходимые затраты усилий для достижения результата в нём минимальны. Есть пресеты инструментов и обработок с наикрутейшими тембрами из популярной музыки. Есть отличные встроенные инструменты. Это едва не превращает программу в конструктор музыки, где пользователю необходимо лишь написать ноты и выбрать тембры инструментов, а все остальное можно взять из готовых пресетов, копирующих саунд многих известных композиций. Но по сути, это стандартная daw. Сферическая и в вакууме.
Кто использует: маководы, поп-мейкеры, транцеры, топ-продюсеры, Пэрис Хилтон, Armin Van Buuren
Базовый функционал: 9
Творческая гибкость: 6
Работа с аудио-фрагментами: 8
Работа с автоматизацией: 8
Маршрутизация аудио: 8
Встроенные эффекты и обработки: 9
Встроенные инструменты: 9
Image Line: Fl Studio
Кто использует: дети, реперы, технари, колхозники.
Базовый функционал: 8
Творческая гибкость: 9
Работа с аудио-фрагментами: 6
Работа с автоматизацией: 8
Маршрутизация аудио: 9
Встроенные эффекты и обработки: 3
Встроенные инструменты: 6
Ableton Live
Кто использует: ди-джеи, лайверы, хипстеры, технари, Maceo Plex
Базовый функционал: 10
Творческая гибкость: 7
Работа с аудио-фрагментами: 9
Работа с автоматизацией: 8
Маршрутизация аудио: 9
Встроенные эффекты и обработки: 8
Встроенные инструменты: 7
Steinberg: Cubase
Кто использует: бородатые звукорежиссеры, старперы, транцеры, топ-продюсеры, Noisia
Базовый функционал: 10
Творческая гибкость: 5
Работа с аудио-фрагментами: 8
Работа с автоматизацией: 6
Маршрутизация аудио: 8
Встроенные эффекты и обработки: 7
Встроенные инструменты: 7
Presonus: Studio One
Кто использует: ультраисты, прогрессивные мьюзикмейкеры, куртуазные си-джеи, экспериментаторы.
Базовый функционал: 9
Творческая гибкость: 6
Работа с аудио-фрагментами: 8
Работа с автоматизацией: 7
Маршрутизация аудио: 8
Встроенные эффекты и обработки: 7
Встроенные инструменты: 7
Cockos: Reaper
Кто использует: бородатые звукорежиссеры, гладко выбритые звукорежиссеры, интересные личности, линуксоиды.
Базовый функционал: 8
Творческая гибкость: 6
Работа с аудио-фрагментами: 8
Работа с автоматизацией: 7
Маршрутизация аудио: 7
Встроенные эффекты и обработки: 4
Встроенные инструменты: 4
Bitwig Studio
Кто не использует: бородатые звукорежиссеры, старпёры, топ-продюсеры.
Базовый функционал: 8
Творческая гибкость: 8
Работа с аудио-фрагментами: 9
Работа с автоматизацией: 8
Маршрутизация аудио: 9
Встроенные эффекты и обработки: 7
Встроенные инструменты: 6
Propellerhead’s Reason
Кто использует: музыканты от бога, хипстеры, idm-щики
Базовый функционал: 5
Творческая гибкость: 8
Работа с аудио-фрагментами: 6
Работа с автоматизацией: 6
Маршрутизация аудио: 5
Встроенные эффекты и обработки: 8
Встроенные инструменты: 10
Заключение
Что лучше reason или ableton
FLstudio
Таким образом, Фрукты могут стать для вас как программой для создания полноценных музыкальных композиций, так и программой для записи звуковых материалов для построения композиций в других музыкальных программах (например, в Sony Acid). Материалы эти называются «Образцы» (Samples) и «Петли» (Loops), первые представляют собой законченный звук инструмента с гасящейся амплитудой (громкостью) в конце, а вторые являются зацикленными музыкальными фрагментами (чаще всего с ритмом барабанов и перкуссии, но бывают и мелодичные). Впрочем, для этого FruityLoops и создавался: для записи зацикленных барабанных петель. Однако за более, чем десятилетие своей эволюции эта виртуальная студия обросла полезным функционалом, приятным интерфейсом и даже приобрела кучу генераторов звука и эффектов для них.
Я предлагаю вам изучить генераторы и эффекты (а также Образцы и Петли) Фруктов самостоятельно. В задачах этой статьи описать вам преимущества и недостатки этой виртуальной студии, и вот они какие.
• Приятный, оригинальный интерфейс,
• Полная автоматизация почти всех элементов управления,
• Поддержка интерфейсов MIDI, DirectX, ASIO, VST(i), ReWire,
• Поддержка файлов формата MIDI, Wave, AIFF, MP3, Ogg Vorbis, FastTracker,
• Гигантская (по сравнению с другими аналогичными программами) коллекция виртуальных синтезаторов, самплеров, ромплеров, контроллеров, эффектов,
• Маленькая, но симпатичная аудиотека фабричных Образцов и Петель,
• Отличная студия для записи рока, синтпоп и хип-хоп, для проведения экспериментов.
• Программа не стабильна, и может зависнуть в любой не подходящий момент,
• Программа потребляет слишком много ресурсов при работе с драйверами DirectX и MIME с посторонними генераторами и эффектами,
• Некоторые объявленные опции работают с ошибками (вычислитель темпа, например),
• Конечно же, цена полного комплекта (XXL-издание)!
При всех своих недостатках главным плюсом этой виртуальной студии является скорость воплощения ваших музыкальных идей, ведь для записи нот вживую вы можете воспользоваться обыкновенной компьютерной клавиатурой и прочими хитростями!
http://www.image-line.com/flstudio/ Официальный сайт FLstudio
Reason
По сути дела, Причина стала одним из брендов звукозаписи. То, что вытворяют в ней самые разные (в том числе, и академические) музыканты, лично у меня вызывает восхищение и почти целиком радует мой слух. (Правда, в 4 и 5 версии, про которую я вам рассказываю, среди демонстрационных песен оказалось несколько, скажу прямо, недоразумений, которые я бы лично в папку Demosongs ни за что бы не добавила.). Я рекомендую вам найти в Интернете полное издание демонстрационных песен, созданных в Причине, и прослушать их все, с самой первой версии. Там есть интересные записи, которые лично я записала в файлы и объединила в коллекцию для собственного удовольствия. Так же, как и некоторые проекты из папки установки Фруктов.
Теперь я опишу вам преимущества и недостатки Причины.
• Невероятная стабильность, даже при полной загрузке,
• Удобный своеобразный интерфейс в виде стойки с оборудованием и проводами,
• Встроенные генераторы, эффекты и коллекция звуковых образцов и петель обеспечивает выполнение любых музыкальных задач,
• Особое звучание, имитирующее аналоговое оборудование,
• Поддержка образцов и петель в форматах Wave, AIFF, Rex, SoundFont, AKAI (при установке некоего дополнительного модуля),
• Собственный формат передачи данных ReWire для синхронизации с другими программами (С теми же Фруктами, например),
• Бесчисленное количество звуковых банков (в основном, со звукозаписями),
• Подходит для создания любой электронной музыки, любой «акустической» музыки, для экспериментов.
https://shop.propellerheads.se/ Официальный сайт Reason
Cubase
• Стандартная многодорожечная виртуальная звуковая студия для всех,
• Встроенные эффекты предназначены для полноценного мастеринга,
• Удобный масштабируемый интерфейс, поддержка внешнего оборудования,
• Полная поддержка виртуального оборудования, созданного на основе VST(i) (включая сохранение заготовок инструментов в оригинальном формате),
• Работа с аудиоMIDIVSTi-дорожками одновременно,
• Поддержка видео в популярных форматах,
• Поддержка звуковых файлов в форматах Wave, AIFF, Midi, Rex, Mp3,
• Для любых целей в звукопроизводстве,
• «Настоящее Шведское Качество»
• Наблюдалась нестабильность при работе с посторонними VST(i)-подключаемыми модулями.
Кем бы вы не были в мире компьютерного звука, Cubase даст вам необходимый инструментарий, подарит вам мощь современных технологий и введёт-выведет ваши записи в популярные форматы звука и видео.








