Значение слова «античный»
1. Относящийся к истории и культуре древних греков и римлян. Античная философия. Античное искусство. Античный театр.
2. Классически правильный, напоминающий красотой статуи древнего мира (о чертах лица, формах тела и т. п.). Античные формы. □ — Папа, мы опоздаем, — сказала, повернув свою красивую голову на античных плечах, княжна Элен. Л. Толстой, Война и мир. Этот парень — голубоглазый красавец с твердым античным профилем. Куприн, Листригоны.
[От лат. antiquus — древний]
Источник (печатная версия): Словарь русского языка: В 4-х т. / РАН, Ин-т лингвистич. исследований; Под ред. А. П. Евгеньевой. — 4-е изд., стер. — М.: Рус. яз.; Полиграфресурсы, 1999; (электронная версия): Фундаментальная электронная библиотека
АНТИ’ЧНЫЙ, ая, ое [от латин. antiqnus — древний]. 1. Относящийся к древнему миру, к истории и культуре древних греков и
А. памятник. Античное искусство. 2. Правильный, красивый (преимущ. о чертах лица). А. нос. Античное лицо. А. профиль.
Источник: «Толковый словарь русского языка» под редакцией Д. Н. Ушакова (1935-1940); (электронная версия): Фундаментальная электронная библиотека
анти́чный
1. относящийся к истории и культуре древних греков и римлян; характерный для Древней Греции, Древнего Рима ◆ Но главное украшение римских ландшафтов составляют античные сооружения: или цельные, или в развалинах. Ф. И. Буслаев, «Римская вилла княгини З. А. Волконской», 1895 г. (цитата из НКРЯ) ◆ По его глубокому убеждению, античный миф органически связан с тою формой, в которой он изображался на сцене афинскими трагиками V века. И. Ф. Анненский, «Вместо предисловия [к «Меланиппе-философу»]», 1901 г. (цитата из НКРЯ)
2. красотой напоминающий статуи древнегреческих и древнеримских ваятелей ◆ Ввечеру подавался на стол очень щегольской подсвечник из темной бронзы с тремя античными грациями, с перламутным щегольским щитом, и рядом с ним ставился какой-то просто медный инвалид, хромой, свернувшийся на сторону и весь в силе, хотя этого не замечал ни хозяин, ни хозяйка, ни слуги. Н. В. Гоголь, «Мертвые души», 1842 г.
3. классически правильный (о чертах лица, формах тела и т. п.) ◆ Её плечи и руки ― античные, ножка соблазнительная, поступь королевская. Ф. М. Достоевский, «Дядюшкин сон», 1858–1859 г. ◆ Этот античный профиль, эти чудные, глубокие, полные выражения глаза… А. А. Потехин, «Закулисные тайны», 1860–1870 г. (цитата из НКРЯ)
Делаем Карту слов лучше вместе
Привет! Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать Карту слов. Я отлично умею считать, но пока плохо понимаю, как устроен ваш мир. Помоги мне разобраться!
Спасибо! Я стал чуточку лучше понимать мир эмоций.
Вопрос: отсиживаться — это что-то нейтральное, положительное или отрицательное?
Маниакальный ужас: топ-7 серийных убийц древности и средневековья
Одна из древнейших профессий
В массовом сознании термин «серийные убийства» прочно ассоциируется с XX веком и настоящим временем — слишком уж многих монстров в человеческом обличье подарила нам постиндустриальная эпоха. Кто-то, впрочем, почешет в затылке и воскликнет: «Ха, а как же Джек Потрошитель? С него всё и началось». Увы, это заблуждение.
Первый случай серийных убийств нашёл отражение ещё в мифах Древней Греции — разбойник Прокруст со своим знаменитым ложем калечил и убивал несчастных путников, которых обманом заманивал в свой дом. И, хотя это полностью фантастический персонаж, сам образ его действий, или, юридическим языком, modus operandi, — вполне реалистичен.
Массово выявлять серийных убийц начали лишь в период так называемой Великой охоты на ведьм — примерно с 1450-х до 1650-х годов, да и то — лишь в Европе. Почему это произошло — читайте в нашем расследовании о происхождении сказки о Красной Шапочке. Ряд исследователей считают, что за данный период в Старом свете было зарегистрировано в общей сложности около трёхсот дел, которые сегодня назвали бы серийными убийствами.
И это — лишь те, кого выявили.
Ясное дело, они не появились ни с того ни с сего — были и раньше. Просто массовое сознание людей того времени и отсутствие даже зачаточных представлений о криминалистике позволяли преступникам оставаться в тени на протяжении столетий. А если кого и замечали — то, как правило, больше благодаря его известности и высокому положению в обществе.
Так было, например, с рыцарем Жилем де Ре, чья история впоследствии стала основой для сказки про Синюю Бороду. Наверняка читателям знакома и история венгерской графини Эржебет Батори — а уж Влад Дракула и подавно в представлении не нуждается.
Впрочем, мы неспроста сделали оговорку, что речь сегодня пойдёт не о них. Удостоверьтесь, что светильник горит — ведь гости уже пожаловали.
Ну вот повезло тебе родиться в семье китайского императора — ну чего тебе ещё от жизни нужно? У тебя будет всё, чего ты только пожелаешь, сотни слуг исполнят любой твой каприз, а уж девчонки страсть как любят разных там принцев. Вот только молодой Лю Пэнли, живший во II веке до н. э., находил всё это скучным.
Единственной вещью, дававшей ему истинное наслаждение, была охота. Да не простая, а на двуногую дичь. Читали книжку Бушкова «Охота на пиранью»? Так вот, будь Лю жив — вполне мог бы подать на Сан Саныча в суд за плагиат.
Лю Пэнли
В 144 году до н. э. его дядя-император выделил родственнику в управление город Цзидун, где Лю фактически правил как король, делая всё, что душе угодно. И понеслось. Принц активно привечал у себя разбойников и различную шушеру, которая стекалась к нему со всего Китая под лозунгом «Из Цзидуна выдачи нет!». Во главе этой банды высокородный атаман рассекал по провинции, грабил деревни и убивал собственных подданных.
Особым шиком было устраивать сафари — загонять несчастных крестьян как дичь и убивать.
С убитых или из их домов ничего не брали — зачем, у принца и его корешей и так всего было в изобилии. Охотились, так сказать, из спортивного интереса.
Лю настолько запугал собственных подданных, что те боялись покидать дома после наступления темноты. Город и окрестности жили в постоянном страхе до тех пор, пока у какого-то крестьянина, чьего отца загнали и убили принц с дружками, не достало решимости убежать в столицу и там обо всём доложить императору.
Был страшный скандал, Лю сместили со всех должностей и арестовали всё его имущество. Принца даже хотели казнить, однако государь не решился запятнать себя убийством родственника, поэтому ограничился тем, что низвёл племянника до положения простолюдина и изгнал его в глушь.
Затем следы маньяка потерялись. Всего же, по сведениям китайских хроник, Лю отправил на тот свет как минимум сотню человек.
Гай Юлий Цезарь Август Германик aka Калигула
А этот-то почему здесь? Ну да, дурил много, сделал любимого коня сенатором. А убийства-то при чём?
Сведений об этой стороне его жизни довольно мало, однако римский философ и государственный деятель Сенека Младший в своём сочинении «О гневе» немало внимания уделил Калигуле, отмечая, что тот любил пытать и казнить своих жертв и получал от этого удовольствие. Как и у принца Лю, у римского императора был свой почерк — неотъемлемая составляющая личности любого серийного убийцы.
Так, в частности, Сенека писал, что Калигула любил затыкать рот своим жертвам, когда те умирали, не давая им издать ни звука — «он приказывал разрывать одежду несчастных и набивать им рты лоскутами». Сложно объяснить, чем это было продиктовано, однако античный автор намеренно акцентирует внимание на этой особенности.
Калигула
Другим любопытным фактом была любовь Калигулы к ночным казням, причём эта его черта до глубины души возмущала Сенеку Младшего, который искренне удивлялся и риторически вопрошал сам у себя: каким же человеком надо быть, чтобы свершать казни ночью, когда орудуют только преступники, а всем порядочным римлянам полагается спать?
Вот об этом гражданине неизвестно практически ничего, однако те описания его деяний, что дошли до нас, а также обстоятельства его кончины попросту не позволяют нам проигнорировать такого персонажа.
Как говорил Конфуций, карма — зла.
Вообще, её звали Каталина де лос Риос и Лиспергер, но и среди современников в первой половине XVII века, и в народной памяти за ней прочно закрепилось прозвище Ла Кинтрала. Оно не имеет прямого перевода на русский и отсылает нас к растению из семейства омелы, красные цветы которого в странах Латинской Америки использовали в качестве природного красителя. Как вы, наверное, уже догадались, Каталина имела огненно-рыжие волосы. А ещё — была барышней ослепительной красоты.
Она происходила из семьи зажиточного землевладельца из испанских колоний в Латинской Америке, а конкретнее — с территории нынешнего Чили. Бабка нашей Каталины по имени Агеда была замужем за германским ландскнехтом, прибывшим в Новый Свет за длинным песо. Помимо этого, Агеда, как говорили, баловалась чёрной магией, участвовала в разнообразных заговорах и вообще отрывалась по полной, как и положено жгучей латинской донне.
Ла Кинтрала
Именно бабка затем и просватала свою внучку, которой стукнуло 22, за перспективного испанского полковника. Каталина мужа не любила, но, что удивительно, уважала, и даже не стала травить. Он же, судя по всему, души в ней не чаял, из-за чего смотрел на все её закидоны сквозь пальцы. А удивляться было чему.
Не найдя любви в браке, наша огненная рыжуля искала её на стороне. Первым объектом страсти стал местный священник, который как раз и венчал их с супругом. Он, однако, рвения девушки не оценил и отказал, за что чуть не поплатился жизнью. Следующему любовнику повезло меньше — узнав о том, что он везде болтает об их связи и насмехается над её чувствами, Каталина его попросту зарезала, а вину свалила на раба, которого и казнили за это преступление.
Когда все любовники закончились, Каталина переключилась на собственных крестьян.
Хозяйка строго наказывала за любую провинность — реальную или мнимую, — и после таких наказаний люди нередко оставались калеками. Другим везло ещё меньше — они попросту исчезали. А когда у кого-то из местных чиновников возникали вопросы, рыжая бестия откупалась взятками. Дошло до того, что крестьяне, жившие на её землях, начали массово бежать к другим землевладельцам, да и вообще куда угодно — лишь бы подальше от нехорошего поместья.
Судебный процесс в итоге состоялся, однако Каталина выпуталась и на этот раз — благодаря большому состоянию и влиянию своей семьи. Занесли, кому нужно, — и дело развалилось, а саму помещицу отпустили за недостатком улик. И это несмотря на то, что ей инкриминировали по меньшей мере 40 убийств!
Впрочем, дальнейшую жизнь Каталины нельзя назвать счастливой — она скончалась в 1665 году в возрасте 61 года в своём поместье, одинокая и тихо ненавидимая всей страной. Вряд ли о ней хоть кто-то горевал.
Петер Штуббе, также известный как Петер Штумп
Уроженец немецкого Бедбурга, Штуббе производил впечатление почтенного горожанина. Как говорилось в обвинительном акте по его делу, составленном в 1590 году вскоре после ареста злодея, «он ходил по улицам, хорошо одетый, и всегда был вежлив, и хорошо знаком окружающим, и часто его приветствовали те, чьих друзей и детей он убивал, и не подозревали об этом».
Сколь страшными были его дела — столь ужасным был и конец изувера. Восемнадцатого октября 1589 года его «приговорили к тому, что положили на колесо, и при помощи раскалённых докрасна клещей в десяти местах его плоть сорвали с костей, после чего его ноги и руки были сломаны деревянным топором, а затем отделили от туловища его голову, а остов сожгли дотла».
В отличие от своего тёзки и современника из Бедбурга, Нирш — тоже немец, родом из окрестностей Норнберга, —не стремился создать у соседей образ добропорядочного человека. У него и соседей то не было, если, конечно, не считать таковыми банду разбойников и подонков всех мастей, в которой он был за главаря.
Шла вторая половина XVI века — мрачное и суровое время, когда по Германии шастали туда-сюда ватаги кровожадных молодцов, промышлявшие разбоем и убийствами. Разбойники стали таким частым явлением, что попали в местный фольклор — например, они фигурируют в «Бременских музыкантах» Братьев Гримм, в «Харчевне в Шпессарте» Вильгельма Гауфа и в других немецких сказках.
Реальность, как водится, была покруче самой замысловатой сказки.
В те времена ремесло разбойника нередко передавалось «по наследству» — как от отцов к детям, так и от учителей к ученикам. Был учитель и у Нирша — кровавому ремеслу его обучил некий Мартин Штир, в середине века возглавлявший банду из почти 50 молодчиков, которые, представляясь пастухами, бродили по сельской местности Нидерландов и Германии и убивали незадачливых путников.
К тому моменту, когда Штира в 1572 году поймали и подвесили сушиться на солнышке, Нирш уже несколько лет разбойничал самостоятельно, возглавляя банду из 24 человек. При необходимости разбойники разделялись, чтобы «покрыть» как можно больше территории, однако, когда нависала перспектива более-менее серьёзного дела, вновь собирались в одну ватагу. В города практически не совались, предпочитая леса, горы и удалённые дороги.
Нирш и его подельники настолько прославились, что о них даже начали слагать баллады — в частности, именно народное творчество сообщает, что Петер разбойничал в общей сложности 15 лет. А в 1577 году нескольких членов банды изловили в одном из немецких городков — судя по всему, полностью отказаться от благ цивилизации бандиты не смогли, ведь им как минимум нужно было где-то сбывать награбленное, пополнять припасы и покупать ласки продажных девок.
Пойманные отпирались недолго и вскоре сдали маршруты и явки остальных своих товарищей, включая и главаря. В том же году задержали и самого Петера Нирша. На допросах Нирш запел соловьём и сознался в 75 убийствах, в том числе детей, девушек и беременных женщин, которым разбойники вскрывали животы и делали иные отвратительные вещи, о которых и писать-то не хочется. И, казалось, на том и сказочке конец, но стражники каким-то образом прошляпили маньяка, и он сбежал.
Оставшись без банды, Нирш, однако, и не думал успокаиваться, а тут же принялся за старое. В народе поползли слухи о том, что он — могущественный тёмный маг, иначе как он смог сбежать из застенка? Одни говорили, что он умеет летать, другие — что по желанию становится невидимым. И все без исключения соглашались, что у этого человека тысяча лиц. Вот в последнем слухи были довольно близки к правде.
За годы своей «карьеры» Нирш отлично освоил искусство маскировки и регулярно менял образ. Он, неуловимый, бродил по региону Шварцвальд, каждый раз оказываясь то отставным солдатом, то прокажённым, то крестьянином. И убивал, убивал, убивал. Впрочем, фольклор сохранил для нас его «фоторобот» — мужчина в годах с большим шрамом на подбородке, на одной из рук два пальца изувечены.
Эта условная, даже примитивная «ориентировка» в итоге принесла свои плоды. Как-то, уже в 1581 году, Нирш пришёл в город Ноймаркт, заселился в тамошнюю гостиницу и потребовал приготовить для себя ванну. Гостиничные слуги, увидев у него те же приметы, которыми отличался зловещий герой песен и городских легенд, быстренько сбегали за подмогой. Когда разбойник закончил с водными процедурами, его ждали. Припёртый к стенке злодей уже не отпирался и начал давать показания.
В итоге его осудили за 544 убийства, включая 24 — не рождённых младенцев, которых бандиты вырезали из чрева их беременных матерей. Городские власти не стали ограничиваться банальным повешением, а припасли для такой знаменитости подобающую его положению казнь.
Вероятно, горожане предприняли такие меры, опасаясь, что легендарный убийца может воскреснуть.
У каждой уважающей себя страны должен быть собственный легендарный серийный убийца. Нашёлся такой и в маленькой Исландии — к слову, единственный в истории этой страны и по сей день. Трижды тьфу через плечо.
Бьёрн родился в середине XVI века в семье фермеров и был младшим из трёх сыновей. В детстве слыл непослушным мальчишкой, однако в пределах допустимого. Странности начались, когда он стал подростком, по непонятным причинам довольно рано покинул отчий дом и нанялся в батраки к другому фермеру.
Как сам Бьёрн признавался впоследствии, однажды во сне ему явился странный незнакомец и велел подняться на гору — якобы там юноша должен был найти предмет, который прославит его. Бьёрн так и поступил — и когда на следующий день он поднялся на гору, то обнаружил там топор.
Вскоре он опробовал новый инструмент на другом юноше — ещё одном наёмном работнике на этой ферме, а труп спрятал в куче навоза.
Постепенно Бьёрн прижился на ферме и крепко подружился с хозяйским сыном. Когда тому настала пора вступать в право наследства, он поделился с другом, отдав тому во владение хутор на удалённом полуострове.
Опираясь на собственный жизненный опыт, Петурссон пришёл к выводу, что вместо того, чтобы самому бродить по округе в поисках жертв, куда удобнее будет просто ждать их — ведь вокруг немало молодых парней, желающих наняться в работники за достойную плату. Так он стал охотиться на путников, искавших у него работу или отдыха в пути.
Люди начали пропадать, и вскоре по округе поползли нехорошие слухи, в которых так или иначе фигурировал злополучный хутор. Да и как ещё, ведь Бьёрн резко начал богатеть — у него вдруг появлялись новые лошади и иное имущество, которое «весёлый фермер» отнимал у своих жертв.
Когда его схватили, Бьёрн сознался в девяти убийствах, однако люди оказались не лыком шиты и, после внимательного обыска на его участке, обнаружили ещё множество человеческих костей. Фермер начал было втирать судье, что находил бесхозные трупы и по доброте душевной хоронил их на своём участке, однако ему никто уже не верил.
Убийца окончил свой жизненный путь в 1596 году — его сначала повесили, затем колесовали, и уже потом расчленили. А отрезанный половой орган Бьёрна вручили его жене. Её, кстати, тоже подозревали в прямой причастности к делишкам мужа, но то ли пожалели — она была беременна, — то ли не смогли ничего доказать.
Известно лишь, что сын маньяка тоже вырос преступником и позже был повешен за изнасилование.
АНТИЧНОСТЬ — что это. Античное искусство в стиле архитектуры и интерьера
Античность стала одним из наиболее значимых периодов в развитии мировой истории и культуры. В эллинистических странах данного периода произошли основополагающие научные открытия, значительно усовершенствовались техники строительства, а культурное совершенство достигло своего пика. Античность по сей день остаётся эстетическим эталоном для множества более поздних направлений.
История возникновения
Античностью называют цивилизацию Древней Греции и Древнего Рима. Античная культура послужила первоисточником всего последующего западного искусства. Греко-римская культура подарила миру не только львиную долю искусств, но и выдающиеся научные достижения.
Временные рамки начала и конца эпохи античности отличаются в разных регионах. Так пик развития античной культуры в Греции наступил раньше, нежели в Риме. При этом античная цивилизация в Восточной части Римской империи зародилась и угасла раньше, чем в Западной.
Античность принято делить на следующие культурные периоды:
Эгейский период
В эгейский период происходит зарождения античной культуры, что связано с существованием монойской и микенской цивилизаций. На Крите, заселённом минойцами первые зачатки государственности и письменность стали развиваться значительно раньше, чем в материковой Греции.
В 12 в. До н.э. Грецию захватывают дорийцы, и микенская цивилизация прекращает существовать.
Гомеровский период
В гомеровский период происходит окончательная ликвидация минойской и микенской культур. В обществе господствуют родоплеменные отношения, постепенно трансформирующиеся в классовые, начинают зарождаться первые города.
Архаический период
Архаический период принято считать началом античной эпохи. В это время происходит активное развитие городов и великая греческая колонизация. Проводятся первые Олимпийские игры.
Классический период
Классическая эпоха стала расцветом полисного греческого общества. На неё приходится небывалый экономический и культурный прогресс.
Эллинистический период
Сменивший её эллинистический период пришёлся на время утверждения мировой державы Александра Македонского. Позднее, после захвата Греции и Персии римлянами античная культура продолжает развитие в рамках Римской империи.
Современное направление
Зародившаяся в античную эпоху латынь по сей день применяется в фармакологии и медицине. Теоритические изыскания Пифагора, Эвклида, Архимеда, положили начало развитию фундаментальной науки и до сих пор изучаются в школьных программах.
Архитектура
Античный стиль в архитектуре отличается особой лаконичностью и целостностью. Он выступал ориентиром для многих более поздних направлений. Некоторые архитектурные элементы древние греки заимствовали у египетского стиля. Однако античная культура не отличается догматизмом. У древних греков имелся свой пантеон богов, которые не воспринимались как что-то возвышенное. Они имели те же пороки и слабости, что и люди. По этой причине в античной архитектуре много индивидуальности.
Ещё одним важным фактором развития греческой архитектуры является возникновение геометрии, позволившей идеально просчитывать пропорции любых конструкций.
Ранние греческие постройки возводились из глины и дерева. Основными объектами строительства выступали крепости и замки Позднее, в начале архаического периода, замковую архитектуру сменили храмовые постройки. Все гражданские постройки отошли на второй план. Так дома жителей зачастую имели прямоугольную форму, сооружались из тростника и глины и были довольно неприхотливыми и непрочными. В конце архаического периода жилища знатных греков начали строить из более прочного кирпича и камня.
Древние греческие города возникали стихийно и не имели особой планировки. Позднее они с размахом перестраивались. План подобных городов имел ярко выраженную прямоугольную структуру. В каждом городе имелась крепость (акрополь), изначально вмещающая царские покои, а позже ставшая культурным сооружением. Под акрополем формировался город с собственным центром и главной площадью, там проходили общественные собрания, торги.
Одним из наиболее важных зданий для греков являлся булевтерий – в нём проходили заседания городского совета.
Основным элементом городских коммуникаций был портик. Он предназначался для передвижений горожан, там же выставлялись произведения искусства.
В каждом городе имелся собственный храмовый комплекс, театр, гимнасий (учебное заведение), стадион и ипподром.
Что касается храмовой архитектуры, то предположительно в 8 в до н.э. в ней выделилось два направления:
Не смотря на то, что данные стили возникли в разное время и регионах, особого географического разграничения в их использовании не было. Основным элементом любого греческого сооружения являются колонны. Их начали применять ещё в раннем микенском периоде. Первые колонны были деревянными. Постепенно дерево стали заменять камнем. В дорическом стиле колонны имели суженную кверху форму. Они были лишены любых декоративных украшений и имели исключительно конструктивные функции. С развитием мореходства и торговли, греческие города стали заметно богатеть. Храмовые сооружения стали возводить из камня, полностью вытесняя глинобитные постройки.
Одними из древнейших дорических зданий являются перистили – квадратные сооружения, со всех сторон обнесённые колоннадой. Они выделялись значительным превышением длинны над шириной, т.е. имели вытянутую вверх форму.
Ещё одна отличительная черта данного направления – значительная ширина колон. Так достигался эффект монументальности. Изначально возводились здания, с соотношением числа колонн у фасада и боковых стен 6к15 или 6к17. Позднее установилось иное правило: число боковых колонн должно в 2 раза превышать число колон у фасада плюс ещё одна.
Что касается ионического стиля, то здесь колонна является не просто опорой, но и ярким декоративным элементом. Их капители украшались лиственными элементами или завитками. Ионические колонные более изящные, имеют сложный цоколь и более тонкие углубления. К сожалению, большая часть древнейших ионических построек была разрушена. Так что об истоках ионики можно судить лишь с рассказов летописцев.
Наследником культурных достижений Древней Греции стала Римская Империя, захватившая Элладу во 2 в. до н.э.
Однако римляне привнесли и свои новшества в античные строительные технологии. Так ещё в 5-1 вв. до н.э. римляне умели строить добротные дороги, мосты, водопроводы, первыми стали использовать бетон, создали способ сооружений масштабных зданий из кирпичной кладки, использовали арки, своды и купола.
Римское искусство представляет собой совокупность культур множества государств, входящих в состав этой огромной империи. Небывалый приток средств из завоёванных государств обеспечил невиданный размах римской архитектуре. Так дворцы и храмы повсеместно украшались греческими картинами и скульптурами и подчас напоминали музеи. Римляне стремились продемонстрировать в своих постройках идею превосходство и силы, величия и подавляющей человека мощи. Римским постройкам 1 в до н.э. присущи помпезность и размах. Ещё одной особенностью развития римской архитектуры является стремление к богатой отделке зданий и пышному внутреннему декору.
В отличие от греков, лидирующее место в архитектуре римлян занимали не храмы, а более практичные городские сооружения – термы, театры, акведуки, мосты.
Римские строители создали новые конструктивные приёмы – купола, своды и арки, чем дополнили эллинистические конструкции.
Наравне с греческими дорическим и ионическим стилями, в Риме существовал коринфский стиль. Он отличался особой помпезностью и вычурностью построек и был наиболее популярным. Эту особенность частично перенял викторианский стиль.
Интерьер
Рассматривая особенности античного интерьера, стоит учитывать, что внутреннее убранство жилищ древних греков и римлян отличалось. Так дома знатных римлян выделялись особой помпезностью и размахом. Зачастую все жилые постройки имели внутренний дворик – атриум, из которого можно было попасть в любое помещение. По периметру атриума традиционно возводили 4-16 колонн. Что касается греков, то их интерьер был куда более сдержан. Основным критерием эстетики жилища было понятие «золотой середины», как состояния, когда нельзя ни добавить, ни убрать ни одной детали, чтобы не испортить эстетическую композицию.
Цветовая гамма
В античном интерьере приветствуются яркие цвета – синий, зелёный, оттенки красного, терракотового, жёлтый, золотой, чёрный и цвет слоновой кости.
Материалы
Для обустройства античных домов традиционно применялись дорогостоящие натуральные материалы, такие как мрамор, гранит, редкие породы деревьев, глина, бронза, слоновая кость. Мировой производитель лакокрасочной продукции Caparol (Капарол) — это торговый знак, объединяющий предприятия с вековой историей.
Полы и стены
Стены в античном интерьере зачастую украшались настенной живописью и облицовкой. Полы чаще всего покрывали мозаиками или коврами.
Окна, как правило, имели достаточно большие размеры. В Риме их традиционно драпировали дорогими узорчатыми тканями и шторами.
Декор и аксессуары
Одним из основных декоративных элементов стиля является мебель. Она должна быть преимущественно деревянной. В эпоху античности мебель украшали резьбой (как и мебель в стиле Рококо) или инкрустацией. Ножки столов, диванов и стульев традиционно изогнуты, часто они имеют форму силуэтов грифонов или лап животных. В особенности это касается римского интерьера.
Типичным для этого направления является и использование греческих стульев клисмосев.
Не менее важным элементом интерьера эллинов была скульптура. Наибольших высот этот вид искусства достиг в классический период в древней Греции. Основными сюжетами являлись не только изображения богов и героев древних мифов, но и реальные люди, занимающие признанные ответственных должности – атлеты, государственные деятели, учёные, полководцы, или просто богатые горожане.
Греческие скульптуры были максимально реалистичными. Они передавали не только внешний вид, но и настрой, эмоции героя. Зачастую все скульптурные персонажи обладали индивидуальными чертами лица и развитым телом – древние греки полагали идеалом здоровую, духовно и физически развитую личность.
В качестве ещё одного отличительного элемента античного декора можно использовать высокие греческие вазы, со всевозможными рисунками и орнаментами.
Античность в современном проявлении
Заключение
Античность стала не просто направлением искусства. Она характеризует целый исторический период развития ряда государств. Эта эпоха подарила миру множество открытий и достижений, актуальных и по сей день. Данная культура характеризуется преемственностью. Так, даже после захвата Греции, античное искусство продолжило своё развитие уже в рамках стиля Римской империи.
